Año – Índices Culturales ARCE

Dirigido por… — 2007

Nº 363

Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas:
«Bobby», «Atrapa el fuego», «Gabrielle>•, «Boudu», «El camino de los ingleses», «Algunos días en septiembre», «Luces al atardecer», «Natividad»,«La caja Kovak», «Eragom»,«Happy Feet», «Miguel y William»,Hollywoodland», «Klimt»,«Más extraño que la ficción»
Estudio Sofía Coppola. Retratos de juventud. Una aproximación al conjunto de la obra de esta ya famosa realizadora, conmotivo del estreno de su última película, «María Antonieta».
Apocalypto. La celebrada película de aventuras de Mel Gibson, una epopeya que transcurre en tiempos de los mayas repleta de tensión y violencia
Diamante de sangre. Edward Zwick firma esta combinación de relato de aventuras e intriga policíaca que arroja su mirada sobre el tráfico de diamantes en Africa
Cartas desde Iwo Jima. Después de «Banderas de nuestros padres», Clint Eastwood concluye sudíptico sobre una de las más famosas batallas de la II Guerra Mundial
El «thriller» estadounidense de los años 70. Introducción al dossier de cine policiaco americano de dicha década,estableciendo sus principales rasgos temáticos
Dossier policíaco americano de los 70: antologías (1):
«Harper, investigador privado»,«En el calor de la boche»,«Bonnie y Clyde»,«El estrangulador de Bostom», «Bullitt»,«Brigada homicida», «El detective», «La jungla humana», «La banda de los Grissom», «El padrino», «Dillingen>, «El padrino, 2ª parte»…
La infidelidad según Donen y Grant. Aparecen en DVD dos celebradas comedias de Stanley Donen protagonizadas por Cary Grant: «Indiscreta» y «Página en blanco»
Los géneros segun Preston Sturges. Se editan en DVD cuatro de sus films : «Navidades en julio», «Las tres noches de Eva», «Los viajes de Sullivam, y «Un marido rico»
Lubitsch, de punta a cabo. «Una mujer para dos», «La octava mujer de Barba Azul» y «La dama de armiño», tres títulos de Ernst Lubitsch ahora en DVD
Debut fantástico de Mark Robson. El DVD de este mes incluye también los dos primeros films de este director: «La 7ª víctima» y «El barco fantasma»
Pantalla digital:
«Nazarín», «Three… Extremes», «El joven Tbrless», «El emperador del norte», «Lady Hamilton», «Almas sin conciencia», «El general de la Rovere», «La pequeña tierra de Dios», «La colina de los diablos de acero», «Tierra generosa», «El reportero»,…
Banda sonora. Novedades discográficas del mes
Cinema bis. «alucarda», de Juan López Moctezuma
La secuencia. «Buenos días, tristeza», de Otto Preminger
En busca del Cine perdido. «Ultimo tren a Katanga», de Jack Cardiff
La ruptura con el cine negro clásico. De cómo el policíaco americano de los setenta renovó las viejas fórmulas del cine negro clásico y cambió el género de manera definitiva

Nº 364

Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas:
“El grito 2”, “La spettatrice”, “Rocky Balboa”, “El último rey de Escocia”, “París, je t'aime“, “Dreamgirls”, “Mujeres en el parque”, “Ases calientes”, “Shortbus”, “Invencible”, “13 Tzameti”, “Miss Potter”, “En busca de la felicidad”…
El buen alemán: La nueva película de Steven Soderbergh, un relato ambientado en la Alemania inmediatamente posterior a la Segunda Guerra Mundial. Además, una entrevista con el realizador.
El libro negro: Otro cineasta interesado por el período nazi: Paul Verhoeven recrea la historia de la Resistencia holandesa contra los nazis. El propio director nos habla de ello en una entrevista.
El “thriller” estadounidense de los años 70 (2): Introducción a la segunda entrega de este dossier, que concluirá en el próximo número.
Los círculos de la violencia: El policíaco americano de los setenta se distinguió, entre otras cosas, por una particular aproximación al tratamiento de la violencia.
La tumultuosa década de los 70: El policíaco de esos años no surgió de la nada, sino que se erigió en un reflejo de muchas de las obsesiones y problemas de su tiempo.
Dossier policíaco americano de los 70: antologías (2):
“Perros de paja”, “Fuga sin fin”, “Las noches rojas de Harlem”, “Klute”, “Contra el imperio de la droga”, “Harry el sucio”, “Escalofrío en la noche”, “Pánico en la calle 110”, “La huida”, “Los nuevos centuriones”, “La gran estafa”, “Serpico”…
Histoire(s) du cinéma. Todos estamos aún aquí: Aparece, en un lujoso “pack” en DVD, una de las obras maestras de Jean-Luc Godard, hasta la fecha inédita en España.
Shakespeare en el país de los bolcheviques: El DVD nos permite la recuperación de dos excelentes films de Grigori Kosintzev: “Hamlet” y “El rey Lear”.
Robson/Lewton: un cine perturbador: Salen en DVD otros dos atractivos films producidos por Van Lewton y dirigidos por Mark Robson: “La isla de los muertos” y “Bedlam”.
Pantalla digital: “Operación Pacífico”, “Justa venganza”, “El gangsten”, “Los gigantes de Tessaglia”, “Sangre y arena”, “Dos en la oscuridad”, “El autoestopista”, “Un cubo de sangre”, “Vivir su vida”, “El último atardecer”.
Cinema bis: “La máscara de Fu-Manchú”, de Charles Brabin.
Banda sonora: Novedades discográficas del mes.
En busca del cine perdido: “La furia del oro negro”, de Rouben Mamoulian.

Nº 365

Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A
Críticas: “Concursante”, “Días de cine”, “Ciudad del silencio”, “Diario de un escándalo”, “Hannibal, el origen del mal”, "Offside”, “Los ojos del mal”, “Captivity”, “Voces en la noche”, “La vida de los otros”, “Days of Glory”, “Juegos secretos”,…
Inland Empire: El último trabajo del director norteamericano David Lynch, quien propone de nuevo un experimento que amplía los límites del cine.
El buen pastor: La segunda película como realizador del actor Robert De Niro: un brillante repaso a la historia más reciente de la CIA.
El último show: Se estrena en España la última película del malogrado Robert Altman, un relato coral irónico y sarcástico como era su costumbre.
Breaking and Entering: La nueva película del británico Anthony Minghella, un melodrama de ambientación contemporánea un tanto diferente de lo habitual en él.
Retrato de una obsesión: Steven Shainberg es el director de este film que recrea los primeros años de la controvertida fotógrafa Diane Arbus.
El velo pintado: John Curran ha vuelto a llevar a la pantalla la famosa novela homónima de William Somerset Maugham.
Clint Eastwood & Steven Spielberg: Una aproximación a los aspectos que comparten ambos cineastas, con motivo del estreno de su díptico sobre Iwo Jima.
El "thriller" estadounidense de los años 70 (y 3): Introducción a la tercera y última entrega de este dossier.
Los nuevos hombres duros: El policíaco americano de los 70 también se distinguió por poner de moda una nueva tipología de héroes cinematográficos.
Nuevos héroes, mismas minorías: Un análisis a uno de los fenómenos más curiosos vinculados al policíaco americano de los 70: el “blaxploitation”.
Dossier policíaco americano de los 70: antologías (y 3): “El justiciero de la ciudad”, “Quiero la cabeza de Alfredo García”, “Foxy Brown”, “El último testigo”, “La noche se mueve”, “French Connection II”, “Asalto a la comisaría del distrito 13”,…
(Re)Descubriendo a Béla Tarr: La aparición de un «pack» en DVD nos permite descubrir, por primera vez en España, el cine del excelente realizador Béla Tart.
Pantalla digital: “Los vampiros”, “La pradera sin ley”, “La serpiente voladora”, “Darling Lili”, “El diablo de las aguas turbias”, “Sin contemplaciones”, “El hombre que podía hacer milagros”, “El viento que agita la cebada”, ”A vida o muerte”, “El cebo”.
Banda sonora: Novedades discográficas del mes.
En busca del cine perdido: “The Iceman Cometh”, de John Frankenheimer.

Nº 366

Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A
Críticas:
“Alpha Dog”, “El viaje inverso”, “Premonition”, “The Messengers”, “¡Porque lo digo yo!”, “El número 23”, “Tú la letra, yo la música”, “Sunshine”, “El despertar del amor”, “Los abandonados”, “300”, “Tristam Shandy”, “Un puente hacia Terabithia”,…
La maldición de la flor dorada: Zhang Yimou nos ofrece de nuevo un espectáculo épico, en la línea de sus anteriores “Hero” y “La casa de las dagas voladoras”
La fuente de la vida: Un atípico y personal relato que combina melodrama romántico y ciencia ficción. Nos habla del mismo su director, Darren Aronofsky
La flauta mágica: Kenneth Branagh rompe su silencio como realizador con esta brillante adaptación cinematográfica de la ópera de Mozart
Half Nelson Ryan Fleck es el director de esta sensible producción americana independiente, en torno a los problemas de un profesor
Estudio Kim Ki-duk: Una aproximación a la obra de este director coreano, con motivo de la salida er DVD de “Domicilio desconocido” y “Bad Guy”
Berlín 2007: Un resumen de lo que ha dado de sí la Berlinale de este año
Estudio Johnnie To: La aparición en DVD de “PTU” es la excusa para acercarnos a la obra de este prestigioso y cada vez más famoso cineasta de Hong Kong
Luís Buñuel: el recuerdo de los desposeídos: Aparecen en DVD tres películas de la etapa mexicana del cineasta aragonés: “Los olvidados”, “El bruto” y "Don Quintín el amargao"
Lubitsch silente: sátira, drama y fantasía oriental: Cinco films de Lubitsch en DVD: “No quiero ser un hombre”, “La princesa de las ostras”, “Sumurun”, “Ana Bolena” y “El gato montés”
Lubitsch: de la comedia cantada a la ironía minimalista: Más en torno a este gran director, ahora con motivo de la salida en DVD de “Una hora contigo” y “Si yo tuviera un millón”
Pantalla digital: “Una mujer en la playa”, “Manon”, “La llave de cristal”, “Nacido para matar”, “Scoop”, “Nacida para el mal”, “Forajidos”, “El prestamista”, “Mi tío Jacinto”, “Las amigas”, “El malvado Carabel”, “Divorcio a la italiana”
Cinema bis: “The Creature Walks Among Us”, de John Sherwood
La secuencia: “Vampiresas 1933”, de Busby Berkeley
Banda sonora: Novedades discográficas del mes
En busca del cine perdido: “El incinerador de cadáveres”, de Juraj Herz

Nº 367

35 años de "Dirigido". Un recuerdo de lo que ha sido hasta ahora la historia de esta revista.
Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas:
“El buen nombre”, “ Confianza ciega”, “Fracture”, “El retorno de los malditos”, “Hana”, “Descubriendo a los Robinsons”, “Keane”, “Shooter: El tirador”, “River Queen”, “Delirious”, “La segunda noche de bodas”, “Mi mejor amigo”, “The Lookout”.
Zodiac: La nueva película de David Fincher es esta prestigiosa recreación del caso real de los crímenes del Zodiaco en San Francisco.
Spider-Man 3: Una nueva entrega de las aventuras de este famoso superhéroe del cómic. Nos habla del film su director, Sam Raimi.
Dossier Fritz Lang (lª parte): Introducción al dossier que dedicamos a este extraordinario realizador, y que concluirá en el próximo número.
Lo mejor del cine de Fritz Lang: Resultado de la votación hecha entre nuestros colaboradores y amigos sobre los mejores films del cineasta.
La doble vida de Fritz Lang: Al margen de su talento como realizador, la existencia de Lang estuvo marcada por muchas y variadas contradicciones.
Si alguna vez existió un estilo Lang…: A la hora de abordar los rasgos del estilo de Fritz Lang, surgen más dificultades de lo que parece a simple vista.
La telaraña de Lang: Dos películas de su etapa muda, “Las Arañas” y “Spione”, ponen en evidencia la deuda contraída por su director con el serial.
El ciclo del Dr. Mabuse: “El doctor Mabuse”, “El testamento del Dr. Mabuse” y “Los crímenes del Dr. Mabuse” trazan un arco en la obra de Lang.
La relación del cine de Fritz Lang con la cultura popular: En el cine de su autor se pone en evidencia que no despreciaba las formas de cultura popular a la hora de plantear sus films.
Los Nibelungos: Este díptico, dividido en “La muerte de Sigfrido” y “La venganza de Krimilda”, es una de las cumbres del arte de su realizador.
Las escenografías de Lang: La producción muda de este cineasta resulta particularmente llamativa por su espectacular sentido del diseño de producción.
Las formas de la justicia urbana: La personal visión de la justicia que Lang proporciona en films como “M, el vampiro de Düsseldorfi” y “Mientras Nueva York duerme”.
La justicia en el cine de Lang: Otro enfoque sobre el mismo tema, en este caso a partir del análisis de “Furia” y “Más allá de la duda”.
Las fantasías trágicas: Una aproximación a las dos únicas películas de Lang inscritas en el género de la fantasía: “Las tres luces” y “Liliom”.
La venganza es la ruleta: Lang también abordó con éxito el "western", tal y como demuestran “La venganza de Frank James”, “Espíritu de conquista” y “Encubridora”.
Un hombre contra un régimen: Análisis de los films antinazis de Lang: “El hombre atrapado”, “Hangmen Also Die!”, “Ministry of Fear” y “Cloak and Dagger”.
La fase central del ciclo “noir”: Estudio de parte de su cine negro: “La mujer del cuadro”, “Perversidad”, “Secreto tras la puerta”, “House by the River” y “Los sobornados”.
Karel Zeman: Salen en DVD cuatro films de este director: “El barón Munchausen”, “Una invención diabólica”, “El dirigible robado” y “Viaje a la prehistoria”.
Douglas Sirk: Se edita en DVD una de las mejores películas del cineasta, “Ángeles sin brillo”, adaptación de una novela de William Faulkner.
Pantalla digital: “La dama desconocida”, “Las campanas de Santa María”, “La venganza de Hércules”, “El mayor espectáculo del mundo”, “La casa de la colina”, “Alma perdida”, “El vals del emperador”, “La heredera”, “Las manos sobre la ciudad”, “Bahía negra”
Banda sonora: Novedades discográficas del mes.
En busca del cine perdido: “Grass” y “Chang”, de Merian C. Cooper y Ernest B. Schoedsack.

Nº 368

Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas:
“Last Days”, “Las vueltas de la vida”, “El niño de barro”, “Borrachera de poder”, “Alta sociedad”, “En algún lugar de la memoria”, “La vida en rosa”, “Bajo las estrellas”,,Black Snake Moan”, “En el hoyo”, “Amory otros desastres”, “Adiós, Bafana”…
“Taxidermia”, “Habitación sin salida”, “Los climas”, “La marca del lobo”, “Alex Rider: Operación Stormbreaker”, “La ganadora”.
28 semanas después: Una secuela del popular film de Danny Boyle “28 días después”, firmada en esta ocasión por el español Juan Carlos Fresnadillo.
Ocean's 13: Otra continuación, en este caso la tercera entrega de una serie firmada, una vez más, por Steven Soderbergh.
Corazones solitarios: Todd Robinson es el guionista y director de este interesante “thriller” que vuelve a recrear un famoso caso criminal.
Belle toujours: Manoel de Oliveira propone en esta ocasión una singular película sobre el estado actual de los protagonistas de “Bella de día”.
Cannes 2007: Un extenso recorrido sobre lo que ha dado de sí este año el certamen cinematográfico más famoso del mundo.
Entrevista con Quentin Tarantino: El célebre director americano nos habla de su nuevo trabajo, “Death Proof”, presente en Cannes y de próximo estreno en España.
Dossier Fritz Lang (28 parte): Introducción a la segunda y última entrega del extenso dossier que dedicamos a este realizador.
Unas consideraciones sobre Fritz Lang: Uno de los aspectos más notables de este cineasta era su pesimismo y su mirada escéptica sobre la administración de justicia.
De la tragedia clásica al individualismo: “Furia”, el primer film americano de Lang, proporciona las claves de lo que sería toda su siguiente etapa en los Estados Unidos.
Sólo se vive una vez: Uno de los primeros y mejores trabajos del director en Norteamérica: un inolvidable retrato de personajes al margen de la legalidad.
You and Me / Clash by Night: Una aproximación a dos de las películas menos conocidas de Lang, dada su condición de obras inéditas en España.
El hombre frente a la multitud: Análisis de otro de los muchos aspectos del cine de Lang:el tema de la lucha del individuo contra una sociedad que le es hostil.
El film siempre olvidado: Un recuerdo para una película de Fritz Lang poco reconocida, pero sin duda alguna interesante: “Guerrilleros en Filipinas”.
Lo exacto y lo verdadero: Un atractivo contraste entre dos grandes títulos: “La bestia humana”, de Jean Renoir, y la nueva versión de Lang, “Deseos humanos”.
El torbellino romántico: El romanticismo inherente al cine de Fritz Lang, no siempre apreciado en estos términos, resulta una de sus características fundamentales.
Romanticismo aventurero: Ese romanticismo se refleja en una de sus mayores contribuciones al cine de aventuras: “Los contrabandistas de Moonfleet”.
La lúgubre fantasía de Esnapur: Análisis del díptico aventurero que forman “El tigre de Esnapur” y “La tumba india”, culminación de muchas obsesiones de su autor.
Otros tigres y otras tumbas: Un recuerdo para un film poco recordado: la versión del díptico de Esnapur dirigido por Richard Eichberg en 1938.
Sirk por partida doble: “Obsesión” y “Orgullo de raza” enriquecen los grandes títulos de Douglas Sirk al alcance del aficionado con su aparición en DVD.
(Re)conocimiento de Leopoldo Torre Nilsson: El DVD brinda la oportunidad de conocer a este gran realizador argentino, con la edición de cinco de sus mejores trabajos.
Marco Ferreri: La salida en DVD de “La audiencia” e “Historia de Piera” arroja una nueva mirada de atención sobre la obra del realizador italiano.
Pantalla digital: “Los valientes andan solos”, “Días de gloria”, “El mundo perdido”, “Hondo”, “Noches blancas”, “El ladrón de Bagdad”, “Seven Men from Now”, “Lluvia”, “Plunder of the Sum”, “El espía negro”.
Banda sonora: Novedades discográficas del mes.
En busca del cine perdido: “Más fuerte que su amor”, de Sam Wood.

Nº 369

Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas: “Flyboys-Héroes del aire”, “Primeval”, “Carretera al infierno”, “La carta esférica”, “Nuevo mundo”, “Piratas del Caribe: En el fin del mundo”, “Lo que no se ve (Invisible)”, “Hostel 2”, “El guía del desfiladero”, “Takeshis’”, “Mala noche"…
Grindhouse: El programa doble dirigido por Quentin Tarantino y Robert Rodríguez, comentado con arreglo a cómo fue concebido, si bien en Europa se verá como dos películas por separado.
Fast Food Nation:Richard Linklater arroja una mirada crítica sobre el mundo de la comida rápida, o comida-basura, y a todo cuanto lo rodea, incluida la forma de vida de los emigrantes mexicanos que trabajan en el sector.
“Dossier” cine de espías: Un tema que ha sido tratado frecuentemente por el cine y que retomamos aquí ofreciendo también algunas de sus bases literarias.
Graham Green: factores humanos.Un artículo sobre el excelente escritor británico y los films donde se han adaptado sus novelas sobre el espionaje, algunos tan conocidos como “The Quiet American” y “El factor humano”.
John LeCarré: espías como nosotros. Este escritor ha creado un complejo mundo en torno al espionaje, adaptándose a las circunstancias políticas de cada momento. Su obra más famosa es, quizás, “El espía que surgió del frío”.
Alfred Hitchcock: la apariencia como realidad. En este “dossier” no podía faltar Alfred Hitchcock, que ha legado no pocas grandes películas sobre espías, manteniendose siempre fiel a su propio estilo.
Cine y C.I.A.: los hombres de la Compañía. Los films sobre la C.I.A. han llegado a formar casi un subgénero propio, en el que, en especial a partir de los años sesenta, la poderosa Central Intelligency Agency ha sido mirada con sentido crítico.
“El mensajero del miedo”: lavado de cerebro. La novela de Richard Condon “The Manchurian Candidate” ha dado lugar a dos films muy diferentes entre sí; uno, rodado por John Frankenheimer; otro, por Jonathan Demme.
“La condición humana”: el legado de un maestro. El estreno en España, a través del DVD, de “La condición humana”, contribuirá a dar a conocer mejor a su autor, Masaki Kobayashi, uno de los grandes realizadores del cine mundial, y no sólo del japonés.
Douglas Sirk en su plenitud: Artículos sobre dos de los mejores melodramas de Sirk: “Sólo el cielo lo sabe” e “Imitación a la vida”.
Recordando a John Cromwell. “Ann Vickers”, “Un amor prohibido”, “Este hombre es mío”, “Jalna”, “Argel” y “Lincoln en Illinois”, editadas en DVD, permiten efectuar una aproximación a la obra del norteamericano John Cromwell.
Takashi Miike y “La gran guerra Yokai”: Un film de “aventuras maravillosas” que ofrece un mundo pura y totalmente imaginario que no pretende inquietar o aterrar, sino encantar y fascinar.
Faraón: entre la épica y la vanguardia. Una de las piezas esenciales de la cinematografía polaca en los años sesenta, donde se equiparan las pugnas entre faraones y castas sacerdotales con la rivalidad entre Estado e Iglesia.
Pantalla digital: “El americano”, “The High and the Mighty”, “Guapa pero peligrosa”, “La invasión de los ladrones de cuerpos”, “La ciudad sin ley”, “La casa de la calle 92”, “Deseo”, “El limpiabotas”, “Naná”, “El desconocido del tercer piso”.
Banda sonora: Novedades discográficas del mes.
En busca del cine perdido: “El general murió al amanecer”, de Lewis Milestone.

Nº 370

Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas: “La jungla 4.0”, “Hairspray”, “Los Simpson. La película”, “Los 4 Fantásticos y Silver Surfer”, “Siete mesas de billar francés”, “Ratatouille”, “Yo os declaro marido y marido”, “Arma fatal”, “Oviedo express”, “La última legión”
Un corazón invencible: Michael Winterbottom afronta el conflicto de Oriente Medio ahora bajo el prisma de la historia real de la esposa de un periodista asesinado
Naturaleza muerta: Un acontecimiento para cinéfilos: llega el primer y muy reputado film de Jia Zhang-ke que conoce estreno comercial en cines españoles.
La gran estafa: Lasse Hallstróm narra la historia real de un timador norteamericano que se propuso publicar un falso libro de memorias sobre Howard Hughes
En la ciudad de Sylvia: La nueva propuesta del inclasificable José Luís Guerín: un viaje en pos de una mujer que se transforma en una apasionante experiencia fílmica
Una mirada, una vida: Ingmar Bergman. Introducción al estudio, formado por tres artículos, que hemos elaborado en homenaje a este gran cineasta recientemente fallecido
De la vida y la muerte: Los primeros años de la carrera de Bergman, entre finales de los 40 y durante la década de los 50, contienen ya lo mejor de su arte
La década de las tinieblas: Los años 60 supusieron el momento de mayor reconocimiento de la obra de Bergman y el punto culminante de su sabiduría cinematográfica
Pompas fúnebres: Desde los años 70 y hasta el momento actual, Bergman practicó en cine y televisión su inconfundible estilo, ajeno a modas y tendencias
Saraband: Reproducimos, como cierre a este homenaje a Ingmar Bergman, la crítica de su última película que ya publicamos en el momento de su estreno
“Dossier” cine de espías. Segunda parte: Segunda entrega de este dossier iniciado el número anterior, que por motivos de cierre de esta revista concluirá el mes que viene
Caza de brujas: Un interesante artículo sobre el cine anticomunista de espionaje rodado en los Estados Unidos durante la guerra fría
Mata Hari: El cine se ha aproximado a la figura real de esta espía en varias ocasiones, las dos principales con Marlene Dietrich y Greta Garbo
La saga Bourne: Reciente el estreno de "El ultimátum de Bourne", una aproximación al conjunto de esta serie basada en las novelas de Robert Ludlum
Shohei Imamura y el crepúsculo del Japón Antiguo: Se edita en DVD una de las mejores películas de Imamura: “Eijanaika”, espléndida visión de su autor sobre la historia de su nación
El Japón tradicional según Kenji Mizoguchi: Otra interesante novedad en DVD: dos films de Mizoguchi poco conocidos, “Elegía de Naniwa” y ,"La espada Bijomaru”
Jodorowsky seminal: Alejandro Jodorowsky es objeto de una revisión por la vía de la edición en DVD de “Fando y Lis”, “El topo” y “La montaña sagrada”
De Anatolia a Nueva York: Aparece en DVD una de las mejores y más personales películas de Elia Kazan, “América, América”, evocación del origen de su propia familia
El gran teatro del mundo: “El Casanova de Federico Fellini” es una de las novedades en DVD, una gran oportunidad de reencontrarnos con este memorable clásico
Philippe Garrel, la autobiografía permanente: El DVD nos brinda parte de su obra : “El corazón fantasma”, “El viento de la noche”, “Salvaje inocencia” y “Les amants reguliers”
Pantalla digital: “El manuscrito encontrado en Zaragoza”, “Desperate”, “El diablo blanco”, “El reloj asesino”, “Cenizas y diamentes”, “Venganza”, “Motín en el pabellón 11", “Sublime obsesión”, “Viva Italia”, “El joven Chopin”
Banda sonora: Novedades discográficas del mes
En busca del cine perdido: “La brujería a través de los tiempos”, de Benjamín Christensen

Nº 371

TRAVELLING
Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas: “La extraña que hay en ti”, “Caótica Ana”, “La joven Jane Austen”, “Stardust”, “El romance de Astrea y Celadón”, “Los testigos”, “Lío embarazoso”, “Tocar el cielo”, “Disturbia “Un plan brillante, “Las 13 rosas”, “Invasión”, “Arma fatal”.
Promesas del Este: El nuevo y espléndido film de David Cronenberg; una mirada turbia al mundo del hampa rusa. El propio realizador nos habla del mismo.
El sueño de Casandra: Una nueva aproximación de Woody Allen al género dramático, de nuevo a través de un relato sobre dos hermanos ambientado en Londres.
El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford: El realizador australiano Andrew Dominik firma esta interesante e inusual aproximación a una de las figuras más legendarias del Oeste Americano.
El orfanato: Un film de terror lleno de elementos clásicos del género que supone el debut de José Antonio Bayona, a quien hemos entrevistado.
San Sebastián 2007: Una amplia crónica de la edición de este aòo del certamen donostiarra.
Estudio Michelangelo Antonioni: Extenso artículo dedicado a la obra de este gran cineasta italiano, recientemente fallecido, cuyo cine ha sido harto influyente.
“Dossier” cine de espías. Tercera parte: La última entrega de este dossier iniciado hace dos números.
Eric Ambler. Maestro de maestros: Este excelente escritor, para muchos uno de los grandes del género, vio algunas de sus novelas llevadas al cine en films como” Estambul”.
lan Fleming. La vida literaria del agente 007: Las novelas y cuentos de lan Fleming sobre su personaje más famoso, James Bond 007, tuvieron una amplia repercusión en la gran pantalla.
Harry Palmer. Serio pero informal: Harry Palmer, espía surgido de las novelas de Len Deighton, disfrutó de una breve pero interesante vida cinematográfica.
Espías y traidores: Una aproximación a lo que ha dado de sí el cine de espías ambientado durante o inmediatamente después de la Segunda Guerra Mundial.
Fuera del género. Otras maneras de espiar: El cine de espías también ha englobado a otros personajes más atípicos, como es el caso de la Pimpinela Escarlata.
Pantalla digital: “Pimpinela Smith”, “Kanal”, “Satanás”, “El sexto fugitivo”, “Los ojos dejan huellas”, “21 días juntos”, “El arca rusa”, Jentación”, “La pasajera”, “Viviendo su vida”.
Banda sonora: Novedades discográficas del mes. En busca del cine perdido “La provinciale”, de Mario Soldati.

Nº 372

TRAVELLING
Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas: “La promesa”,“Habitación sin salida”,“Shoot'Em Up”,“La huella”, “Elizabeth: la Edad de Oro”,“La batalla de Hadiza”,“Mataharis”,"Resident Evil: Extinción”,“La vida íntima de Martin Frost”,“Supersalidos”,“Mr. Woodcock”…
“El hombre de arena”, “Matrimonio compulsivo”, “La zona”, “La señal”, “Diario de una niñera”, “Adiós, pequeña, adiós”, “La boda de Tuya”, “1408”, “Silencio desde el mal”, “El espía”, “El caso Wells”, “Un funeral de muerte”, “Al atardecer”.
El tren de las 3:10: “Remake” de un excelente “western” de Delmer Daves, a cargo de James Mangold. Incluimos entrevista con el realizador.
Redacted: Un film de Brian De Palma en torno a la guerra de Irak, presentado en los recientes festivales de Venecia y Sitges.
Michael Clayton: “Opera prima” de Tony Gilroy, que gira en torno a lo que sucede cuando un abogado sufre un colapso mental mientras se ocupa de un caso en el que hay muchísimo dinero en juego.
[Rec]: Un excelente film de terror realizado por Jaume Balagueró y Paco Plaza, sobre la existencia de algo demoníaco oculto entre los pliegues de la cotidianidad. Entrevista con los realizadores.
Mr. Brooks: Historia de un adicto a la muerte, Earl Brooks, una especie de esteta del crimen que ejecuta sus crímenes sin dejar nunca huellas.
Leones por corderos: Un ejemplo de película aparentemente contestataria en torno a la actual realidad sociopolítica de los Estados Unidos.
Godard: pasado, presente y futuro: El lanzamiento en DVD de cinco films de Godard (“El soldadito”, “Lemmy contra Alphaville”, “Pierrot el loco”, “Hélas pour moi” y “Nombre: Carmen”), junto con documentos sobre su obra y una muestra de sus cortometrajes.
Picasso y Godard: Como complemento del trabajo anterior, un artículo que vincula la creatividad de Picasso con la de Godard.
El cine de los estudios Ealing: En este artículo se analizan las comedias de los estudios Ealing a través de varias películas que han aparecido recientemente en DUD, muy características de su estilo.
Sternberg / Dietrich: Josef von Sternberg, realizador, y Marlene Dietrich, actriz, legaron al cine varias películas memorables, varias de las cuales acaban de ser editadas en DVD.
El Lute según Vicente Aranda: La edición en DUD del díptico rodado por Vicente Aranda sobre la figura de El Lute permite aproximarse de nuevo a esas dos películas, significativas en la historia del cine español.
El acorazado Potemkin: Vuelve el inagotable “clásico” de Eisenstein, un canto a la revolución soviética.
Pantalla digital: “El bígamo”, “Tristram Shandy”, “Los caballeros teutónicos”, “San Quentin”, “El indulto”, “^Quién la raptó?”, “¡Suspense!”, “La hermanita del mayordomo”, “En la luna”, “The Moon is Blue”.
Cinema bis: “Ceremonia sangrienta”, de Jorge Grau.
La secuencia: “Gritos y susurros”, de Ingmar Bergman.
Banda sonora: Novedades discográficas del mes.
En busca del cine perdido: “Aelita”, de Yakov Protazanov.

Nº 373

Travelling: Noticias de rodajes en España, Europa y U.S.A.
Críticas: “Persépolis”, “Irina Palm”, "Bee Movie”, “Talk to Me”, “El bosque del luto”, “Luz de domingo”, “El custodio”, “Saw IV”, “14 kilómetros”, “Un cruce en el destino”, “El destino de Nunik”, "All the Invisible Children”…
“El último justo”, “La sombra del reino”, “Encantada. La historia de Giselle”, “Mi hermano es hijo único”.
American Gangster: Ridley Scott se adentra ahora en el género policíaco con este ambicioso relato basado en un espectacular caso real que tuvo lugar en los años 70.
Deseo, peligro: El film que ha supuesto el regreso de Ang Lee al cine asiático, un poderoso melodrama lleno de sensualidad. El propio Lee nos lo comenta.
Canciones de amor en Lolita's Club: La nueva película de Vicente Aranda es la adaptación de una novela de un autor muy visitado por el director en su carrera; Juan Marsé.
Lejos de ella: Un sensible relato intimista, que supone el debut como realizadora de la actriz Sarah Polley, a quien también hemos entrevistado.
Lady Chatterley: Pascale Ferran ha llevado de nuevo al cine la famosa novela de D.H. Lawrence “El amante de Lady Chatterley”, con resultados dispares.
La sombra del cazador: Richard Shepard ha firmado esta película que propone una mirada crítica sobre un tema olvidado con excesiva celeridad: la guerra de los Balcanes.
La brújula dorada: Chris Weitz dirige esta espectacular producción de fantasía, que adapta eI primero de los tres libros de Philip Pullman de la serie “La materia oscura”.
Beowulf: Robert Zemeckis da un nuevo paso adelante en su interés por mezclar magen real e imagen animada con la adaptación de este relato clásico.
Maestros de la animación: René Laloux, Jan Svankmajer, Aleksandr Petrov y Bill Plympton demuestran que el cine de animación también puede dar autores muy personales.
Estudio Henry King (1): Primera entrega de un análisis dedicado a este extraordinario cineasta norteamericano, cuyo prestigio va en aumento con los años.
Valladolid 2007: Resumen de la última edición de la Seminci.
Buñuel en México se escribe con B: A propósito de los DVD,s. de tres films mexicanos de Luis Buòuel: “Subida al cielo”, “La ilusión viaja en tranvía” y “El río y la muerte”.
El cinematógrafo de Henri Cartier-Bresson: Se edita en DVD un "pack" que reúne varios documentales firmados por el que ha sido uno de los fotógrafos más famosos del siglo XX.
Actualidad de Russ Meyer: La edición en DUD de siete películas de este director nos permite aproximarnos de nuevo a su singular figura y personalidad.
In Memoriam: Fernando Fernán-Gómez: Una aproximación a la persona de este malogrado actor y realizador, figura imprescindible en la historia del cine español.
Pantalla digital: “Una vida marcada”, “Madre Juana de los Angeles”, “La ronda”, “Angel=. “Atila, hombre o demonio”, “Hasta el fin del tiempo”, “Santa Juana”, “Yo creo en ti”, “Ellos no creen en mí”, “La huella de un recuerdo”.
Cinema bis: “La saga de los Drácula”, de León Klimovsky.
La secuencia: “Simbad y la princesa”, de Nathan Juran.
Banda sonora: Novedades discográficas del mes.
En busca del cine perdido: “Lejos de la niebla”, de Anatole Litvak.