Año

LÁPIZ Revista Internacional de Arte — 2011

Nº 265

  • Dibujado enteramente a mano por el artista Ramón Bilbao (Bilbao, País Vasco, 1936), el número especial 265 es una edición de coleccionista que ofrecemos a los lectores al precio normal de nuestra publicación.
  • La larga trayectoria de Bilbao se caracteriza por la concentración casi obsesiva en símbolos y elementos muchas veces referidos a la comunicación o a la interpretación del mundo. Letras y figuras geométricas se han convertido en su producción en presencias constantes que han acabado por constituir un universo iconográfico caracterizado por el rigor y la contención, en donde solo a veces estalla un cromatismo nervioso, que acaba de nuevo dominado por la austeridad conceptual.
  • Para este número especial, Bilbao ha reinterpretado a lápiz imágenes de obras de otros artistas publicadas en números anteriores de nuestra revista, trazando también el texto ilegible que las acompaña. Así, ha convertido de forma lúdica el exquisito diseño de la revista en un “borrador” sometido al capricho del trazo libre de la mano del artista, que consigue siempre liberarse del cerco que pretende imponerle la interpretación. En este mismo movimiento se detecta la tensión que subyace en su obra, esa lucha entre el inflexible dominio del espacio, sujeto al entramado invisible de una estricta composición, y la irreprimible expresividad de la mano creadora.

Nº 266

  • Artículos
  • José Alberto López comenta en su artículo editorial “No nos lo podemos permitir” el despilfarro del dinero público destinado a la promoción de las artes y su relación con la manipulación de los discursos identitarios en España.
  • Orlando Britto Jinorio comenta la obra reciente de Nicola Costantino en “Las obsesiones del artista”.
  • Juan José Santos aborda en el artículo “La escuela de Helsinki” las características de ese heterogéneo grupo finlandés, a través del análisis de la obra de algunos de sus miembros.
  • En “De espíritus y fantasmas”, Jaime Cuenca Amigo reflexiona sobre la circulación contemporánea de imágenes y el impacto de este fenómeno en la producción artística.
  • Carolina F. Castrillo examina las aportaciones de José Val del Omar en el artículo “Un desbordamiento sin fin”.
  • Bruno LeMieux-Ruibal analiza la obra de Lynda Benglis a propósito de la retropestiva dedicada a la artista por el MoMA, en el artículo “Poliuretano y polémica”.
  • Travelling
  • Ofrecemos en este número un recorrido por muestras como, entre otras, Weltraum. Die Kunst und ein Traum, una exposición que explora las utopías y miedos relacionados con el espacio exterior en la Kunsthalle Wien; Mondrian und De Stijl, que repasa, en la Lenbachhaus de Múnich, el importante legado de Piet Mondrian a la abstracción; Marcel Duchamp, que presenta un selecto conjunto de obras míticas del precursor del objetualismo en el Moderna Museet de Estocolmo; y Constantin Brancusi & Richard Serra, que se centra en la obra de ambos artistas como figuras fundamentales de la escultura del último siglo y que acoge la Fondation Beyeler de Riehen, Basilea.
  • Zoom
  • Nos acercamos a la exposición Anticorpos – Fernando & Humberto Campana 1989- 2009, que el Museu Vale de Vila Velha, en Espirito Santo, Brasil, dedica a estos diseñadores brasileños. Visitamos, igualmente, la nueva muestra que acoge el Centro de Artes Visuales Fundación Helga de Alvear, constituida por obras de su colección. Titulada Historias de la vida material. Personas, lugares, acontecimientos, ficciones, esta exposición toma como punto de partida las distintas formas de experiencia material de la cotidianidad tal como se reflejan en más de un centenar de trabajos, firmados por artistas como John Baldessari, José Damasceno, Dan Graham, Alfredo Jaar, Mike Kelly, Bruce Nauman, Hélio Oiticica, Ettore Spalletti y Jeff Wall, entre otros.
  • Contrastes
  • Dedicamos esta sección a la exposición, en la Haus zum Kirschgarten de Basilea, de la colección de imágenes de santa Fabiola reunida a lo largo de varios años por Francis Alÿs, la cual lleva por título Francis Alÿs: Fabiola.
  • Perfil
  • La sección Perfil de este mes incluye sendas semblanzas del artista georgiano Andro Wekua y del artista austriaco Heimo Zobernig.
  • Libros
  • Reseñamos interesantes propuestas editoriales en torno al arte y la cultura contemporánea.

Nº 267

  • Verano 2011: Recorremos la Biennale di Venezia, nos acercamos al trabajo de Jan Fabre y exploramos la trayectoria de Valie Export, entre otros temas.
  • ARTÍCULOS
  • José Alberto López , en “Lo inadecuado”, reflexiona sobre el papel de España en la Bienal de Venecia 2011.
  • Mariella Rossi comenta lo más destacado de la Bienal de Venecia, en el artículo “Una plaza internacional”.
  • En el artículo “Haciendo equilibrio en el mundo real”, Hilario J. Rodríguez y Carlos Tejeda analizan la obra fotográfica de Jacques Henri Lartigue.
  • Susana Molina explora la Colección Sandretto, en “Un recorrido por el arte contemporáneo”.
  • Carlos Jiménez reflexiona, en “Teatro alegórico”, sobre los elementos que caracterizan las obras de Jan Fabre, a propósito de la gran muestra que le dedica el Kröller-Müller Museum de Otterlo, en Holanda.
  • Pía Jardí analiza la obra de Valie Export, en el artículo “Larga trayectoria”.
  • En “La institución invertida”, Susana Molina comenta una interesante intervención específica ideada por Álvaro Perdices para el Espai d’Art Contemporani de Castelló.
  • La artista Teresita Fernández ha creado una instalación de emplazamiento específico para la sede en Lacoste, Francia, del Savannah College of Art and Design, asunto que comenta Susana Molina en “La inspiración provenzal”.
  • TRAVELLING
  • Nuestro recorrido por la actualidad del arte nos acerca en este número a las exposiciones VideoStorias, en el Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo Artium de Álava; Picasso crea. A través de la cámara de David Douglas Duncan, en el Museo Picasso Málaga; Joseph Beuys. Difesa della Natura, en la Kunsthaus Zürich; Anime! High Art – Pop Culture, en la Kunst- und Austellungshalle der Bundesrepublik; The Vorticists: Manifesto for a Modern World, en la Tate Britain; Possible Worlds: Photography and Fiction in Mexican Contemporary Art, en el Art Museum of the Americas de Washington; y la sexta edición de la bienal Momentum, celebrada en Moss, Noruega, entre otras muestras.
  • ZOOM
  • Ofrecemos un recorrido por las exposiciones Jeff Wall. The Crooked Path, que acoge el Palais des Beaux-Arts de Bruselas –la cual despliega obras del renombrado fotógrafo junto a trabajos de otros artistas que lo han inspirado o que han despertado su interés–, y Ostalgia, una muestra que el New Museum de Nueva York dedica al arte de los países del este de Europa y de las ex repúblicas soviéticas.
  • CONTRASTES
  • Dedicamos esta sección al proyecto de Mark Dion OCÉANOMANIA: Souvenirs des mers mystérieuses, desplegado en el Musée océanographique de Monaco y en la sede de Villa Paloma del Nouveau Musée National de Monaco.
  • PERFIL
  • Este mes, la sección Perfil ofrece una semblanza del artista californiano Matt Mullican y una aproximación a la obra Ten Thousand Waves del londinense Isaac Julien.
  • LIBROS
  • Reseñamos interesantes propuestas editoriales en torno al arte y la cultura contemporánea.

Nº 268

  • Nos ocupamos del arte joven producido en Ciudad de México, ofrecemos una aproximación a la obra de Péter Forgács y recorremos las bienales de Curitiba y Mercosur, entre otros temas.
  • ARTÍCULOS
  • José Alberto López, comenta, en el artículo editorial “El papel económico de la cultura”, la importancia del aporte cultural al Producto Interior Bruto en España.
  • Adolfo Montejo Navas analiza obras destacadas de la 8ª Bienal do Mercosul, en el artículo “Cartografías críticas”.
  • Juan José Santos propone una selección del arte joven producido en México d.f., en “Cáncer urbano”.
  • Hilario J. Rodríguez y Carlos Tejeda se acercan a la obra audiovisual del húngaro Péter Forgács, en el artículo titulado “Nosotros, que fuimos tan felices”.
  • En “Idea e interacción”, Susana Molina comenta el aspecto lúdico de la serie Bodyspacemotionthings de Robert Morris.
  • “Cosmocrisis” es el título de la crítica realizada por Adolfo Montejo Navas de la 6ª Vento Sul – Bienal de Curitiba.
  • Susana Molina recorre en “Concepto y abstracción” el festival Printemps de Septembre à Toulouse.
  • TRAVELLING
  • En esta ocasión, recorremos, entre otras, exposiciones como Alighiero Boetti. Estrategia de juego, que acoge el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid; Alberto Giacometti: una retrospectiva, en el Museo Picasso Málaga; las dedicadas a Andreas Fogarasi y a Alejandro Sosa en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla; la titulada Declining Democracy. Ripensare la democrazia tra utopia e partecipazione, en el Centro di Cultura Contemporanea Strozzina del Palazzo Strozzi de Florencia; Thing/Thought: Fluxus Editions, 1962-1978, en el Museum of Modern Art de Nueva York; y Building the Revolution: Soviet Art and Architecture 1915-1935, en la Royal Academy of Arts de Londres.
  • ZOOM
  • Nos acercamos a las exposiciones Postmodernism: Style and Subversion 1970-1990, celebrada en el Victoria and Albert Museum de Londres y centrada en el fenómeno del postmodernismo en los ámbitos de la arquitectura, el diseño y el arte; Miró, Monet, Matisse – The Nahmad Collection, que reúne en la Kunsthaus Zürich una selección relevante de grandes obras de la colección Nahmad; y Kienholz. Die Zeichen der Zeit, dedicada a la obra de Edward Kienholz y a sus proyectos en colaboración con Nancy Reddin Kienholz, y que acoge la Schirn Kunsthalle de Frankfurt.
  • CONTRASTES
  • El proyecto de Grayson Perry titulado Tomb of the Unknown Craftsman ocupa esta sección. Se trata de una muestra que engloba obras de este artista junto a piezas procedentes de la colección del British Museum de Londres, centro que acoge esta propuesta.
  • PERFIL
  • La sección Perfil ofrece este mes semblanzas del artista alemán Harun Farocki, de la islandesa Gabríela Fridriksdóttir y de la francomarroquí Yto Barrada.
  • LIBROS