Año

ADE-Teatro — 2011

Nº 79

• EDITORIALES
• Manuel F. Vieites Yo también quiero un Ferrari
• Dámaso Javier Vicente Postglobalización, la emergencia de un mundo postcolonial
• Javier Romero Por una ley de las Artes
• CORREO
• VALLE INCLÁN Y EL TRUENO DORADO
• Juan Antonio Hormigón “El Trueno Dorado”: cuando los sueños se hacen realidad
• Tomás Adrián Anotaciones, apuntes y retazos para la creación visual de “El Trueno Dorado” de Valle-Inclán
• Carmiña Valencia La escenografía de “El Trueno Dorado”
• Marco Antonio Silva La coreografía como una pieza más del rompecabezas en “El Trueno Dorado”
• Ignacio García Un espacio sonoro para “El Trueno Dorado”
• Jorge Kuri Neumann Iluminar “El Trueno Dorado”
• Jacqueline Ramírez Paso a paso junto al director
• Manuel F. Vieites La vocal que va debajo del punto o de la naturaleza posible de la dramaturgia
• LOS ACTORES
• Luisa Huertas Bitácora de un sueño
• Oscar Narváez Trabajo y entrega
• Emma Dib Reflexiones sobre “El Trueno Dorado”
• Mercedes Pascual Sobre mi experiencia en “El Trueno Dorado”
• Adriana Roel Rebosante de emociones
• Miguel Flores El significado de las palabras
• Milleth Gómez “El Trueno Dorado” y la creación de personajes
• Constantino Morán El personaje de “Don Joselito, el pollo de los brillantes”
• Angelina Peláez La aventura de “El Trueno Dorado”
• Juan Carlos Remolina Súarez “El Trueno Dorado” en ultramar
• Gabriela Betancourt Descifrar a Valle-Inclán: Entre la historia y el lenguaje
• Rodrigo Vázquez Reflexiones de un actor
• Ana Isabel Esqueira “El Trueno Dorado”. Belleza a través de la firmeza
• Jorge León Una obra que habla de lo que ocurre hoy
• Andrés Weiss Proceso de ensayos de “El Trueno Dorado”
• Américo del Río Interpretar a un moribundo
• Laura Padilla El privilegio de esta experiencia
• Georgina Rábago Mi creación del personaje en “El Trueno Dorado”
• Para el Maestro Hormigón
• LOS ESPECTADORES
• Erandi Rubio Huertas “El Trueno Dorado”, notas de una espectadora
• Ulises Ortega Rayo certero
• Luis Miguel Pérez Lo más hermoso que he visto en teatro
• Nelia Someillán Un pleno momento de gozo
• Nicolay Sotnikov ¡¡¡Magnifique!!!
• Laura Padilla Ese gran regalo
• Rafael Rodríguez Excelente labor
• Milagros Disfruté cada minuto
• S.H. Muuuy buena
• Xiatil González Un privilegio
• Juan Navarrete Un deleite visual
• Manuel Navarrete Clímax dramático
• Elizabeth Alarcón La atmósfera atrapa
• Primeroydos La escena final del “Trueno Dorado” y su nueva musicalización
• MOSAICO
• LA REAPARICIÓN DE “EL TRUENO DORADO”
• Gustavo Fabra Prólogo a la primera edición de “El Trueno Dorado” (1975)
• Manuel Quiroga Clérigo “El Trueno Dorado”, un largo silencio de Valle-Inclán
• Silvio Martínez Un documental sobre Valle-Inclán: “Este que veis aquí”
• TEXTO TEATRAL
• David Olguín Una de griegas
• Luis Mario Moncada Las otras griegas
• Ximena Escalante Fedra y otras griegas
• PAISAJE E. GORDON CRAIG
• Alicia-E. Blas Paralipómenos sobre “Edward Gordon Craig. El espacio como espectáculo”
• Antoni Ramon-Graells La escena arquitectónica de Edward Gordon Craig
• Mila Jové y Juan G. Mauriño Edward Gordon Craig: Scene y Arena Goldoni
• NOTAS DE DIRECCIÓN
• Luis Maluenda “Suite”. O de cómo hacer pensar al público puede constituir un acicate permanente para un director. “Suite”
• Etelvino Vázquez Un teatro de raíz popular: “La zapatera prodigiosa”
• Ana Zamora Vile cadaver eris, rogo super hoc mediteris. Algunas notas en torno a “Dança da Morte / Dança de la Muerte”
• Ana Contreras y Afonso Becerra Notas de dirección de “Na Meta (Sálvese quen poida)” de Ónfalo Teatro
• Ignacio García “Las Meninas” en el Dramafest de México: El otro lado del espejo
• IN MEMÓRIAM
• José Gabriel López Antuñano Fernando Urdiales
• LIBROS
• AGENDA
• Fernando Neira Entrega de los II Premios Actúa y HazTuAcción, de la Fundación AISGE
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 80

• EDITORIALES
• Laura Zubiarrain No a la guerra
• Helena Pimenta, nueva directora de la CNTC
• M.F. Vieites La ADE y la crítica teatral
• Manuel F. Vieites Próxima estación, el mercado. El (in)evitable ascenso del neoliberalismo teatral
• José Gabriel López Antuñano El teatro según Pajín
• Jessica A. Kaahwa Mensaje del Día Mundial del Teatro 2011
• Juan Antonio Hormigón El último adiós de René Andioc
• Pierre Testud Rétif de la Bretonne y sus «Ideas singulares»
• Marcos Magoa Lorca en la revolución egipcia
• PREMIOS ADE 2010
• Alberto Fernández Torres Premiar justamente en tiempos hostiles. Premios ADE 2010
• José Gabriel López Antuñano Carles Alfaro, Premio ADE de Dirección
• José Gabriel López Antuñano Cuarta Pared, Premio “Adolfo Marsillach” a una labor teatral significativa
• Rosa Briones Pablo Iglesias Simón, Premio “José Luis Alonso” para Jóvenes Directores
• Inmaculada de Juan Alicia E. Blas, Premio “Josep Caudí” de Escenografía
• A. B. María Araujo, Premio “Adrià Gual” de Figurinismo
• A. B. Ion Anibal y Juan Gómez-Cornejo, Premio “Rogelio de Egusquiza” de Iluminación
• Blanca Baltés Juan P. Arregui, Premio “Leandro Fernández de Moratín”
• Blanca Baltés Juan Vicente Martínez Luciano, Premio “Martínez Sierra” de Traducción
• JOSÉ LUIS GÓMEZ, DOCTOR HONORIS CAUSA
• Nano Amenedo José Luis Gómez, un actor (y doctor) “honoris causa”
• José Luis Gómez Apuntes sobre vida y trabajo. Esbozo de trayecto
• LA DIRECCIÓN ARTÍSTICA DE LOS TEATROS DE TITULARIDAD PÚBLICA
• Manuel F. Vieites Los teatros, su dirección y su gestión: aspectos artísticos, profesionales y laborales
• Joan Maria Gual A mayor honra y gloria o cualquier tonto hace relojes
• Friedhelm Roth-Lange La dirección de los teatros públicos en Alemania: ¿Arte u oficio?
• TEXTO TEATRAL
• Ignacio García May El otro lado
• Ignacio García May Teatrografía
• Ignacio García May Los coleccionistas
• BICENTENARIO DE LA MUERTE DE HEINRICH VON KLEIST (1777-1811)
• Jorge Urrutia Kleist o la afirmación de la duda
• Alicia E. Blas Brunel Siguiendo a Heinrich von Kleist. Manifestaciones en «tiempos de caída y tribulación»
• José Gabriel López Antuñano Stein, Zsótér y Kriegenburg: Tres escenificaciones de Von Kleist
• TEATROS DE EUROPA
• Schaubühne de Berlín
• Teatro Stabile de Génova
• NOTAS DE DIRECCIÓN
• Adolfo Simón “Obligación”, ¿me siento obligado a escribir la crónica de un fracaso anunciado?
• ALGO MÁS SOBRE “EL TRUENO DORADO”
• J.A. Hormigón “El trueno dorado”: fin de temporada
• Jaqueline Ramírez El teatro, la existencia misma
• Jaqueline Ramírez Mercedes Pascual, el poder de la experiencia
• ANIVERSARIOS
• Salvador Távora La Cuadra, cuarenta años
• INTERNACIONAL
• Irène Sadowska Buscando una salida para el mañana. Entrevista a Zinnie Harris
• Rosana Herrero Desde Irlanda: coordenadas dramáticas de Enda Walsh
• FESTIVALES
• Ana Seoane Festivales y bicentenario en Argentina
• Adolfo Simón A la décima + 1 va la vencida. 11ª Festival de Escena Contemporánea
• Adolfo Simón “Los niños van de putas” Espacios pequeños… grandes historias
• IN MEMORIAM
• Joan Anton Benach Entrañable y magnético. Alfred Lucchetti (1934-2011)
• LIBROS
• AGENDA
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 81

• EDITORIALES
• Antonio Urzainqui Obscenidad
• Manuel F. Vieites ¿Y si todo fuera mentira?
• Alberto Fernández Torres Y después de la crisis ¿qué? Reflexiones sobre el soplido del lobo y la casa del cerdito
• Javier Romero Ni miedo ni furor. Por una Ley de las Artes /2
• XIV PREMIO EUROPA PARA EL TEATRO, 2011
• Jean-Pierre Han Un vistazo al 14 Festival del Premio Europa para el Teatro
• Irene Sadowska-Guillon El XII Premio de Nuevas Realidades Teatrales
• Irina Gogobéridzé Premio Europa para el Teatro 2011: los «Acentos Rusos»
• Juan Antonio Hormigon Maestría e innovación en el Premio Europa para el teatro 2011
• Laura Zubiarrain Entrevista con Alessandro Martínez, Secretario General del Premio Europa para el Teatro
• INICIATIVAS TEATRALES A LA BÚSQUEDA DE LA ESTABILIDAD
• Álex Ruiz Pastor De la creación al espacio y del espacio a la creación
• Agustín Iglesias El director de escena como agitador cultural
• Cristina Yáñez Tranvía Teatro/Teatro de la Estación: el camino hacia la estructura
• Francisco Valcarce La Machina Teatro, una particular residencia en la Universidad de Cantabria
• Pedro Álvarez-Ossorio El director de escena como promotor
• TEXTO TEATRAL
• Irene Sadowska-Guillon Libertad con demora
• Luis Miguel González Cruz El apetito del texto
• Inmaculada Alvear, nota teatrográfica.
• Inmaculada Alvear Pedazos de mí
• NOTAS DE DIRECCIÓN
• Emilio Goyanes Tres generaciones ante los envites de la historia: “La Barraca del Zurdo”
• Cándido Pazó Un espectáculo híbrido: “Memoria das Memorias dun Neno Labrego”
• NOTAS DE ESCENOGRAFÍA
• Curt Allen Wilmer La justicia juzgada
• PEDAGOGÍA TEATRAL
• Jorge Saura Principios elementales de pedagogía teatral
• Manuel F. Vieites De la pedagogía teatral: disciplina académica, área de conocimiento y especialidad de estudios
• BRECHT VISTO POR HEINER MÜLLER
• Heiner Müller Mi relación con Brecht fue desde el principio selectiva
• TEXTO TEATRAL
• Heiner Müller Vida de ultratumba de Brecht Coito Resurrección en Berlín
• ENSAYO
• Àngel Ferrero “La novela de los Tuis”: El intelectual como arrendador del intelecto en la obra de Brecht
• INTERNACIONAL
• José G. López Antuñano Entre Berlín y Amsterdam. Compromiso y poética del director de escena
• Alicia Blas Frankestein en el National Theatre de Londres
• Irene Sadowska-Guillon Fausto Paravidino: el teatro como lugar de reconocimiento y resistencia
• XIV CERTAMEN DE DIRECTORAS DE TORREJÓN DE ARDOZ
• Nacho Sevilla Por segundo año consecutivo, un palmarés barcelonés
• LIBROS
• AGENDA
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 82

• EDITORIALES
• Antonio Urzainqui Millonarios solidarios
• Ignacio García May La canción (triste) del pirata
• M.F. Vieites De la muerte de la modernidad al fin previsible de la democracia
• Manuel F. Vieites And all for nothing? It’s Theatre, stupid!
• ESCENIFICAR A VALLE-INCLÁN
• Juan Antonio Hormigón A los setenta y cinco años de la desaparición de Valle-Inclán
• I.- ESCENIFICACIONES EN VIDA DE VALLE-INCLÁN (1899-1936)
• J. A. Hormigón Escenificaciones en vida de Valle-Inclán
• J.A. Hormigón Consideraciones sobre las escenificaciones en vida de Valle-Inclán
• II.- LAS ESTÉTICAS DE VALLE-INCLÁN
• Manuel F. Vieites Estéticas e ideologías en Valle-Inclán
• Juan Ruesga Tipologías de los espacios escénicos en la obra de Valle-Inclán
• Juan Antonio Hormigón La mirada del pintor
• III.- TEXTO TEATRAL
• Orestes “La corte de los milagros” en México (1875)
• Jorge Vilches “La corte de los milagros”: de Picón a Valle-Inclán
• José Picón García. Nota biográfica
• José Picón La corte de los milagros
• ESCENIFICACIONES TRAS LA MUERTE DE VALLE-INCLÁN
• IV.- ESCENIFICACIONES DE VALLE-INCLÁN (1936-1975)
• Escenificaciones de Valle-Inclán de 1936 a 1975
• Juan Antonio Hormigón Un descubrimiento significativo: Las primeras escenificaciones valleinclanianas en la postguerra
• Renée Saurel Valle-Inclán, hidalgo y libertario. “Luces de bohemia” y “Divinas palabras” (París, 1963)
• Juan Antonio Hormigón Memoria esperpéntica de juventud y dictadura. “Las galas del difunto / La hija del capitán” (1964)
• Adolfo Marsillach Antecrítica a “Águila de blasón” (1966)
• Antonio Díaz Zamora Apostillas a un montaje teatral de hace 45 años. “Farsa y licencia de la reina castiza” (1966)
• José Luis Alonso Antecrítica a “La rosa de papel / La enamorada del rey / La cabeza del Bautista” (1967)
• José Mª Loperena Sobre “Cara de plata” (1967)
• Alberto Castilla “Tirano Banderas” al teatro (Colombia, 1968)
• Harold Hobson Hamlet con el príncipe de la luz. “Luces de bohemia” (Edimburgo, 1968)
• Enrique Llovet Sobre el montaje de “Luces de bohemia” dirigido por José Tamayo (1971)
• Urs Stahl Decadencia y revolución. “Luces de bohemia” (Alemania, 1974)
• Enrique Llovet Sobre “Tirano Banderas” (1974)
• César Oliva Valle como modelo. Nuevas aproximaciones a las enseñanzas de Valle-Inclán desde el escenario
• Antonio Rodríguez de Anca Valle-Inclán en la Argentina (1940-1982)
• V.- ESCENIFICACIONES DE VALLE-INCLÁN (1976-1990)
• Escenificaciones de Valle-Inclán de 1976 a 1990
• José Tamayo Sobre “Los cuernos de don Friolera” (1976)
• José Tamayo Sobre el montaje de “Luces de bohemia” en México (1977)
• G.A.T. “La cabeza del dragón” (1979)
• Antonio Rodríguez de Anca Caricatura y denuncia. “Los cuernos de don Friolera” (Argentina, 1982)
• Lluís Pasqual Nuestras “Luces de bohemia” (1984)
• José Gabriel López Antuñano La puesta en escena de “Luces de bohemia” de Lluís Pasqual (1984)
• Max Estrella en Italia. Luci di boheme (1984) Entrevista a Mina Mezzadri.
• Juan Antonio Hormigón Una escenificación singular. “Hago cantando mi camino” (1985)
• Antoni Al•les “La cabeza del dragón” con marionetas (1987)
• Etelvino Vázquez Valle-Inclán de norte a sur. “Retablo de la Avaricia, la lujuria y la muerte” (1987)
• Francisco Alberola “Ligazón”, perfil de tijeras y peripecia de filos cabe actores y títeres (1988)
• VI. – ESCENIFICACIONES DE VALLE-INCLÁN (1991-2011)
• Escenificaciones de Valle-Inclán de 1991 a 2011
• Juan Antonio Hormigón Escenificar a Valle-Inclán: el estado de la cuestión
• Rodolfo Cardona Valle-Inclán, del texto a la puesta en escena
• José Carlos Plaza ¿Por qué una trilogía? “Comedias bárbaras” (1991)
• Jorge Lavelli Descubriendo a Valle-Inclán. “Comédies barbares” (1991)
• Pedro Álvarez-Ossorio Mi lectura de “Los cuernos de don Friolera” (1994)
• Eduardo Alonso Tragedia de tierras de Salnés. “El embrujado” (1998)
• Ricardo Iniesta. Una sinfonía de palabras. Apuntes de dirección de “Divinas palabras” (1998)
• Alex Ruiz Pastor El vértigo de la belleza. Ligazón (2001)
• Etelvino Vázquez Un mundo en transformación. “Cara de Plata” (2002)
• Diego Palacio y Jara M. Valderas La puesta en escena de “Luces de Bohemia” de Helena Pimenta (2002)
• Gerardo Vera Nuestro montaje de “Divinas palabras”(2006)
• Etelvino Vázquez Una aproximación a Valle-Inclán del Teatro del Norte. “¿Para cuándo son las reclamaciones diplomáticas?” (2007)
• Alicia E. Blas La gestación de “El trueno dorado” por Juan Antonio Hormigón (2010)
• Josefa Bauló Valle-Inclán en el Festival Grec 2011. “Luces de Bohemia”
• Urszula Aszyk Tres montajes polacos de “Divinas palabras”
• NOTICIAS ADE
• Francisco Xavier Charlín Pérez Valle-Inclán en Medina del Campo
• LIBROS
• AGENDA
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 83

• EDITORIALES
• Alberto Fernández Torres Malos textos, malos actores. Reflexiones inútiles sobre el 20-N
• M. F. Vieites En attendant La Pepa
• Ernesto Caballero, nuevo director del Centro Dramático Nacional.
• “Hombres de Inglaterra”, un poema de P. B. Shelley
• EN DEFENSA DE LA CULTURA
• Alberto Fernández Torres El loro sin chocolate
• M. F. Vieites De nuevo, el arreglo de los teatros, el arreglo de la cultura
• Eduardo Alonso Regreso a lo obvio
• Ricardo Muti, en defensa de la cultura en Italia
• DOCUMENTO
• ¿Arte nacional o internacional? Un diálogo radiofónico entre Erwin Piscator y Joseph Goebbels
• BICENTENARIO GASPAR MELCHOR DE JOVELLANOS
• Joaquín Álvarez Barrientos Ayer y hoy de Gaspar Melchor de Jovellanos (1744-1811): Acerca de su fortuna política
• Manuel F. Vieites Gaspar Melchor de Jovellanos en los inicios de la política educativa, cultural y teatral en España
• Alberto Fernández Torres Jovellanos: de profesión, reformador
• Azorín Jovellanos (1744-1810)
• Azorín Moratín (1760-1828)
• Jorge Urrutia “El delincuente honrado” de Jovellanos, expresión del pensamiento burgués naciente
• Jesús Cracio Mi montaje de “El delincuente honrado”, de Gaspar Melchor de Jovellanos
• Andrés Presumido Un espectáculo para el bicentenario: “Jovellanos, la pasión oculta”
• TEXTO TEATRAL
• Juan Antonio Hormigón Encuentro en Zaragoza
• Juan Antonio Hormigón Una comida particular
• ENTREVISTA
• Teatro de la Guindalera: resistir manteniendo la fe, una entrevista de Rosa Briones
• NOTAS DE DIRECCIÓN
• Etelvino Vázquez Matar el futuro. Notas de dirección para “Muerte de un poeta: Federico García Lorca”
• Ana Contreras Notas de dirección de “Rey Lear”, un espectáculo de Kaput
• Ángel Fernández Montesinos Una comedia musical española: “Las de Caín”
• Jorge Cassino Por amor… a la comedia: “Disparos por amor”
• Luis Olmos Sobre la puesta en escena de “El Trust de los Tenorios” y “El Puñao de Rosas”
• ANIVERSARIOS
• Laura Iglesia. Compañía Higiénico Papel: 15 años on the road o Jarek tenía razón
• INTERNACIONAL
• José Gabriel López Antuñano Teatro: cine, imagen o palabra
• Osvaldo Obregón Festival internacional de Teatro Hispano de Miami 2011: Homenaje a Chile
• Fernando Cid Lucas Lo que en la calle vi y sentí del teatro clásico japonés (o cómo se estructura un artículo empleando anécdotas)
• Irene Sadowska-Guillon Bailar Chile. El último espectáculo de Pina Bausch
• Irene Sadowska-Guillon Pina, una película para encarnar la danza
• ARTÍCULOS
• Mario Martín Gijón El estreno alemán de “Víznar o muerte de un poeta”, de José María Camps
• David Ojeda Anécdota, conflicto y creación escénica: hacia una poética de la deformidad, por David OjedaAnécdota, conflicto y creación escénica: hacia una poética de la deformidad
• IN MEMORIAM
• Jorge Cassino Osvaldo Pelletieri: unas notas
• LIBROS
• NOTICIAS DE LA ADE
• Nano Amenedo Velada con Valle-Inclán
• Ana Contreras Un viaje iniciático de almas estéticas. Crónica del Encuentro “Valle-Inclán: Raíz, universalidad y vanguardia”
• AGENDA
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 134

• EDITORIALES
• Manuel F. Vieites Yo también quiero un Ferrari
• Dámaso Javier Vicente Postglobalización, la emergencia de un mundo postcolonial
• Javier Romero Por una ley de las Artes
• CORREO
• VALLE INCLÁN Y EL TRUENO DORADO
• Juan Antonio Hormigón “El Trueno Dorado”: cuando los sueños se hacen realidad
• Tomás Adrián Anotaciones, apuntes y retazos para la creación visual de “El Trueno Dorado” de Valle-Inclán
• Carmiña Valencia La escenografía de “El Trueno Dorado”
• Marco Antonio Silva La coreografía como una pieza más del rompecabezas en “El Trueno Dorado”
• Ignacio García Un espacio sonoro para “El Trueno Dorado”
• Jorge Kuri Neumann Iluminar “El Trueno Dorado”
• Jacqueline Ramírez Paso a paso junto al director
• Manuel F. Vieites La vocal que va debajo del punto o de la naturaleza posible de la dramaturgia
• LOS ACTORES
• Luisa Huertas Bitácora de un sueño
• Oscar Narváez Trabajo y entrega
• Emma Dib Reflexiones sobre “El Trueno Dorado”
• Mercedes Pascual Sobre mi experiencia en “El Trueno Dorado”
• Adriana Roel Rebosante de emociones
• Miguel Flores El significado de las palabras
• Milleth Gómez “El Trueno Dorado” y la creación de personajes
• Constantino Morán El personaje de “Don Joselito, el pollo de los brillantes”
• Angelina Peláez La aventura de “El Trueno Dorado”
• Juan Carlos Remolina Súarez “El Trueno Dorado” en ultramar
• Gabriela Betancourt Descifrar a Valle-Inclán: Entre la historia y el lenguaje
• Rodrigo Vázquez Reflexiones de un actor
• Ana Isabel Esqueira “El Trueno Dorado”. Belleza a través de la firmeza
• Jorge León Una obra que habla de lo que ocurre hoy
• Andrés Weiss Proceso de ensayos de “El Trueno Dorado”
• Américo del Río Interpretar a un moribundo
• Laura Padilla El privilegio de esta experiencia
• Georgina Rábago Mi creación del personaje en “El Trueno Dorado”
• Para el Maestro Hormigón
• LOS ESPECTADORES
• Erandi Rubio Huertas “El Trueno Dorado”, notas de una espectadora
• Ulises Ortega Rayo certero
• Luis Miguel Pérez Lo más hermoso que he visto en teatro
• Nelia Someillán Un pleno momento de gozo
• Nicolay Sotnikov ¡¡¡Magnifique!!!
• Laura Padilla Ese gran regalo
• Rafael Rodríguez Excelente labor
• Milagros Disfruté cada minuto
• S.H. Muuuy buena
• Xiatil González Un privilegio
• Juan Navarrete Un deleite visual
• Manuel Navarrete Clímax dramático
• Elizabeth Alarcón La atmósfera atrapa
• Primeroydos La escena final del “Trueno Dorado” y su nueva musicalización
• MOSAICO
• LA REAPARICIÓN DE “EL TRUENO DORADO”
• Gustavo Fabra Prólogo a la primera edición de “El Trueno Dorado” (1975)
• Manuel Quiroga Clérigo “El Trueno Dorado”, un largo silencio de Valle-Inclán
• Silvio Martínez Un documental sobre Valle-Inclán: “Este que veis aquí”
• TEXTO TEATRAL
• David Olguín Una de griegas
• Luis Mario Moncada Las otras griegas
• Ximena Escalante Fedra y otras griegas
• PAISAJE E. GORDON CRAIG
• Alicia-E. Blas Paralipómenos sobre “Edward Gordon Craig. El espacio como espectáculo”
• Antoni Ramon-Graells La escena arquitectónica de Edward Gordon Craig
• Mila Jové y Juan G. Mauriño Edward Gordon Craig: Scene y Arena Goldoni
• NOTAS DE DIRECCIÓN
• Luis Maluenda “Suite”. O de cómo hacer pensar al público puede constituir un acicate permanente para un director. “Suite”
• Etelvino Vázquez Un teatro de raíz popular: “La zapatera prodigiosa”
• Ana Zamora Vile cadaver eris, rogo super hoc mediteris. Algunas notas en torno a “Dança da Morte / Dança de la Muerte”
• Ana Contreras y Afonso Becerra Notas de dirección de “Na Meta (Sálvese quen poida)” de Ónfalo Teatro
• Ignacio García “Las Meninas” en el Dramafest de México: El otro lado del espejo
• IN MEMÓRIAM
• José Gabriel López Antuñano Fernando Urdiales
• LIBROS
• AGENDA
• Fernando Neira Entrega de los II Premios Actúa y HazTuAcción, de la Fundación AISGE
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 135

• EDITORIALES
• Laura Zubiarrain No a la guerra
• Helena Pimenta, nueva directora de la CNTC
• M.F. Vieites La ADE y la crítica teatral
• Manuel F. Vieites Próxima estación, el mercado. El (in)evitable ascenso del neoliberalismo teatral
• José Gabriel López Antuñano El teatro según Pajín
• Jessica A. Kaahwa Mensaje del Día Mundial del Teatro 2011
• Juan Antonio Hormigón El último adiós de René Andioc
• Pierre Testud Rétif de la Bretonne y sus «Ideas singulares»
• Marcos Magoa Lorca en la revolución egipcia
• PREMIOS ADE 2010
• Alberto Fernández Torres Premiar justamente en tiempos hostiles. Premios ADE 2010
• José Gabriel López Antuñano Carles Alfaro, Premio ADE de Dirección
• José Gabriel López Antuñano Cuarta Pared, Premio “Adolfo Marsillach” a una labor teatral significativa
• Rosa Briones Pablo Iglesias Simón, Premio “José Luis Alonso” para Jóvenes Directores
• Inmaculada de Juan Alicia E. Blas, Premio “Josep Caudí” de Escenografía
• A. B. María Araujo, Premio “Adrià Gual” de Figurinismo
• A. B. Ion Anibal y Juan Gómez-Cornejo, Premio “Rogelio de Egusquiza” de Iluminación
• Blanca Baltés Juan P. Arregui, Premio “Leandro Fernández de Moratín”
• Blanca Baltés Juan Vicente Martínez Luciano, Premio “Martínez Sierra” de Traducción
• JOSÉ LUIS GÓMEZ, DOCTOR HONORIS CAUSA
• Nano Amenedo José Luis Gómez, un actor (y doctor) “honoris causa”
• José Luis Gómez Apuntes sobre vida y trabajo. Esbozo de trayecto
• LA DIRECCIÓN ARTÍSTICA DE LOS TEATROS DE TITULARIDAD PÚBLICA
• Manuel F. Vieites Los teatros, su dirección y su gestión: aspectos artísticos, profesionales y laborales
• Joan Maria Gual A mayor honra y gloria o cualquier tonto hace relojes
• Friedhelm Roth-Lange La dirección de los teatros públicos en Alemania: ¿Arte u oficio?
• TEXTO TEATRAL
• Ignacio García May El otro lado
• Ignacio García May Teatrografía
• Ignacio García May Los coleccionistas
• BICENTENARIO DE LA MUERTE DE HEINRICH VON KLEIST (1777-1811)
• Jorge Urrutia Kleist o la afirmación de la duda
• Alicia E. Blas Brunel Siguiendo a Heinrich von Kleist. Manifestaciones en «tiempos de caída y tribulación»
• José Gabriel López Antuñano Stein, Zsótér y Kriegenburg: Tres escenificaciones de Von Kleist
• TEATROS DE EUROPA
• Schaubühne de Berlín
• Teatro Stabile de Génova
• NOTAS DE DIRECCIÓN
• Adolfo Simón “Obligación”, ¿me siento obligado a escribir la crónica de un fracaso anunciado?
• ALGO MÁS SOBRE “EL TRUENO DORADO”
• J.A. Hormigón “El trueno dorado”: fin de temporada
• Jaqueline Ramírez El teatro, la existencia misma
• Jaqueline Ramírez Mercedes Pascual, el poder de la experiencia
• ANIVERSARIOS
• Salvador Távora La Cuadra, cuarenta años
• INTERNACIONAL
• Irène Sadowska Buscando una salida para el mañana. Entrevista a Zinnie Harris
• Rosana Herrero Desde Irlanda: coordenadas dramáticas de Enda Walsh
• FESTIVALES
• Ana Seoane Festivales y bicentenario en Argentina
• Adolfo Simón A la décima + 1 va la vencida. 11ª Festival de Escena Contemporánea
• Adolfo Simón “Los niños van de putas” Espacios pequeños… grandes historias
• IN MEMORIAM
• Joan Anton Benach Entrañable y magnético. Alfred Lucchetti (1934-2011)
• LIBROS
• AGENDA
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 136

• EDITORIALES
• Antonio Urzainqui Obscenidad
• Manuel F. Vieites ¿Y si todo fuera mentira?
• Alberto Fernández Torres Y después de la crisis ¿qué? Reflexiones sobre el soplido del lobo y la casa del cerdito
• Javier Romero Ni miedo ni furor. Por una Ley de las Artes /2
• XIV PREMIO EUROPA PARA EL TEATRO, 2011
• Jean-Pierre Han Un vistazo al 14 Festival del Premio Europa para el Teatro
• Irene Sadowska-Guillon El XII Premio de Nuevas Realidades Teatrales
• Irina Gogobéridzé Premio Europa para el Teatro 2011: los «Acentos Rusos»
• Juan Antonio Hormigon Maestría e innovación en el Premio Europa para el teatro 2011
• Laura Zubiarrain Entrevista con Alessandro Martínez, Secretario General del Premio Europa para el Teatro
• INICIATIVAS TEATRALES A LA BÚSQUEDA DE LA ESTABILIDAD
• Álex Ruiz Pastor De la creación al espacio y del espacio a la creación
• Agustín Iglesias El director de escena como agitador cultural
• Cristina Yáñez Tranvía Teatro/Teatro de la Estación: el camino hacia la estructura
• Francisco Valcarce La Machina Teatro, una particular residencia en la Universidad de Cantabria
• Pedro Álvarez-Ossorio El director de escena como promotor
• TEXTO TEATRAL
• Irene Sadowska-Guillon Libertad con demora
• Luis Miguel González Cruz El apetito del texto
• Inmaculada Alvear, nota teatrográfica.
• Inmaculada Alvear Pedazos de mí
• NOTAS DE DIRECCIÓN
• Emilio Goyanes Tres generaciones ante los envites de la historia: “La Barraca del Zurdo”
• Cándido Pazó Un espectáculo híbrido: “Memoria das Memorias dun Neno Labrego”
• NOTAS DE ESCENOGRAFÍA
• Curt Allen Wilmer La justicia juzgada
• PEDAGOGÍA TEATRAL
• Jorge Saura Principios elementales de pedagogía teatral
• Manuel F. Vieites De la pedagogía teatral: disciplina académica, área de conocimiento y especialidad de estudios
• BRECHT VISTO POR HEINER MÜLLER
• Heiner Müller Mi relación con Brecht fue desde el principio selectiva
• TEXTO TEATRAL
• Heiner Müller Vida de ultratumba de Brecht Coito Resurrección en Berlín
• ENSAYO
• Àngel Ferrero “La novela de los Tuis”: El intelectual como arrendador del intelecto en la obra de Brecht
• INTERNACIONAL
• José G. López Antuñano Entre Berlín y Amsterdam. Compromiso y poética del director de escena
• Alicia Blas Frankestein en el National Theatre de Londres
• Irene Sadowska-Guillon Fausto Paravidino: el teatro como lugar de reconocimiento y resistencia
• XIV CERTAMEN DE DIRECTORAS DE TORREJÓN DE ARDOZ
• Nacho Sevilla Por segundo año consecutivo, un palmarés barcelonés
• LIBROS
• AGENDA
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 137

• EDITORIALES
• Antonio Urzainqui Millonarios solidarios
• Ignacio García May La canción (triste) del pirata
• M.F. Vieites De la muerte de la modernidad al fin previsible de la democracia
• Manuel F. Vieites And all for nothing? It’s Theatre, stupid!
• ESCENIFICAR A VALLE-INCLÁN
• Juan Antonio Hormigón A los setenta y cinco años de la desaparición de Valle-Inclán
• I.- ESCENIFICACIONES EN VIDA DE VALLE-INCLÁN (1899-1936)
• J. A. Hormigón Escenificaciones en vida de Valle-Inclán
• J.A. Hormigón Consideraciones sobre las escenificaciones en vida de Valle-Inclán
• II.- LAS ESTÉTICAS DE VALLE-INCLÁN
• Manuel F. Vieites Estéticas e ideologías en Valle-Inclán
• Juan Ruesga Tipologías de los espacios escénicos en la obra de Valle-Inclán
• Juan Antonio Hormigón La mirada del pintor
• III.- TEXTO TEATRAL
• Orestes “La corte de los milagros” en México (1875)
• Jorge Vilches “La corte de los milagros”: de Picón a Valle-Inclán
• José Picón García. Nota biográfica
• José Picón La corte de los milagros
• ESCENIFICACIONES TRAS LA MUERTE DE VALLE-INCLÁN
• IV.- ESCENIFICACIONES DE VALLE-INCLÁN (1936-1975)
• Escenificaciones de Valle-Inclán de 1936 a 1975
• Juan Antonio Hormigón Un descubrimiento significativo: Las primeras escenificaciones valleinclanianas en la postguerra
• Renée Saurel Valle-Inclán, hidalgo y libertario. “Luces de bohemia” y “Divinas palabras” (París, 1963)
• Juan Antonio Hormigón Memoria esperpéntica de juventud y dictadura. “Las galas del difunto / La hija del capitán” (1964)
• Adolfo Marsillach Antecrítica a “Águila de blasón” (1966)
• Antonio Díaz Zamora Apostillas a un montaje teatral de hace 45 años. “Farsa y licencia de la reina castiza” (1966)
• José Luis Alonso Antecrítica a “La rosa de papel / La enamorada del rey / La cabeza del Bautista” (1967)
• José Mª Loperena Sobre “Cara de plata” (1967)
• Alberto Castilla “Tirano Banderas” al teatro (Colombia, 1968)
• Harold Hobson Hamlet con el príncipe de la luz. “Luces de bohemia” (Edimburgo, 1968)
• Enrique Llovet Sobre el montaje de “Luces de bohemia” dirigido por José Tamayo (1971)
• Urs Stahl Decadencia y revolución. “Luces de bohemia” (Alemania, 1974)
• Enrique Llovet Sobre “Tirano Banderas” (1974)
• César Oliva Valle como modelo. Nuevas aproximaciones a las enseñanzas de Valle-Inclán desde el escenario
• Antonio Rodríguez de Anca Valle-Inclán en la Argentina (1940-1982)
• V.- ESCENIFICACIONES DE VALLE-INCLÁN (1976-1990)
• Escenificaciones de Valle-Inclán de 1976 a 1990
• José Tamayo Sobre “Los cuernos de don Friolera” (1976)
• José Tamayo Sobre el montaje de “Luces de bohemia” en México (1977)
• G.A.T. “La cabeza del dragón” (1979)
• Antonio Rodríguez de Anca Caricatura y denuncia. “Los cuernos de don Friolera” (Argentina, 1982)
• Lluís Pasqual Nuestras “Luces de bohemia” (1984)
• José Gabriel López Antuñano La puesta en escena de “Luces de bohemia” de Lluís Pasqual (1984)
• Max Estrella en Italia. Luci di boheme (1984) Entrevista a Mina Mezzadri.
• Juan Antonio Hormigón Una escenificación singular. “Hago cantando mi camino” (1985)
• Antoni Al•les “La cabeza del dragón” con marionetas (1987)
• Etelvino Vázquez Valle-Inclán de norte a sur. “Retablo de la Avaricia, la lujuria y la muerte” (1987)
• Francisco Alberola “Ligazón”, perfil de tijeras y peripecia de filos cabe actores y títeres (1988)
• VI. – ESCENIFICACIONES DE VALLE-INCLÁN (1991-2011)
• Escenificaciones de Valle-Inclán de 1991 a 2011
• Juan Antonio Hormigón Escenificar a Valle-Inclán: el estado de la cuestión
• Rodolfo Cardona Valle-Inclán, del texto a la puesta en escena
• José Carlos Plaza ¿Por qué una trilogía? “Comedias bárbaras” (1991)
• Jorge Lavelli Descubriendo a Valle-Inclán. “Comédies barbares” (1991)
• Pedro Álvarez-Ossorio Mi lectura de “Los cuernos de don Friolera” (1994)
• Eduardo Alonso Tragedia de tierras de Salnés. “El embrujado” (1998)
• Ricardo Iniesta. Una sinfonía de palabras. Apuntes de dirección de “Divinas palabras” (1998)
• Alex Ruiz Pastor El vértigo de la belleza. Ligazón (2001)
• Etelvino Vázquez Un mundo en transformación. “Cara de Plata” (2002)
• Diego Palacio y Jara M. Valderas La puesta en escena de “Luces de Bohemia” de Helena Pimenta (2002)
• Gerardo Vera Nuestro montaje de “Divinas palabras”(2006)
• Etelvino Vázquez Una aproximación a Valle-Inclán del Teatro del Norte. “¿Para cuándo son las reclamaciones diplomáticas?” (2007)
• Alicia E. Blas La gestación de “El trueno dorado” por Juan Antonio Hormigón (2010)
• Josefa Bauló Valle-Inclán en el Festival Grec 2011. “Luces de Bohemia”
• Urszula Aszyk Tres montajes polacos de “Divinas palabras”
• NOTICIAS ADE
• Francisco Xavier Charlín Pérez Valle-Inclán en Medina del Campo
• LIBROS
• AGENDA
• NOTICIAS DE ASOCIADOS

Nº 138

• EDITORIALES
• Alberto Fernández Torres Malos textos, malos actores. Reflexiones inútiles sobre el 20-N
• M. F. Vieites En attendant La Pepa
• Ernesto Caballero, nuevo director del Centro Dramático Nacional.
• “Hombres de Inglaterra”, un poema de P. B. Shelley
• EN DEFENSA DE LA CULTURA
• Alberto Fernández Torres El loro sin chocolate
• M. F. Vieites De nuevo, el arreglo de los teatros, el arreglo de la cultura
• Eduardo Alonso Regreso a lo obvio
• Ricardo Muti, en defensa de la cultura en Italia
• DOCUMENTO
• ¿Arte nacional o internacional? Un diálogo radiofónico entre Erwin Piscator y Joseph Goebbels
• BICENTENARIO GASPAR MELCHOR DE JOVELLANOS
• Joaquín Álvarez Barrientos Ayer y hoy de Gaspar Melchor de Jovellanos (1744-1811): Acerca de su fortuna política
• Manuel F. Vieites Gaspar Melchor de Jovellanos en los inicios de la política educativa, cultural y teatral en España
• Alberto Fernández Torres Jovellanos: de profesión, reformador
• Azorín Jovellanos (1744-1810)
• Azorín Moratín (1760-1828)
• Jorge Urrutia “El delincuente honrado” de Jovellanos, expresión del pensamiento burgués naciente
• Jesús Cracio Mi montaje de “El delincuente honrado”, de Gaspar Melchor de Jovellanos
• Andrés Presumido Un espectáculo para el bicentenario: “Jovellanos, la pasión oculta”
• TEXTO TEATRAL
• Juan Antonio Hormigón Encuentro en Zaragoza
• Juan Antonio Hormigón Una comida particular
• ENTREVISTA
• Teatro de la Guindalera: resistir manteniendo la fe, una entrevista de Rosa Briones
• NOTAS DE DIRECCIÓN
• Etelvino Vázquez Matar el futuro. Notas de dirección para “Muerte de un poeta: Federico García Lorca”
• Ana Contreras Notas de dirección de “Rey Lear”, un espectáculo de Kaput
• Ángel Fernández Montesinos Una comedia musical española: “Las de Caín”
• Jorge Cassino Por amor… a la comedia: “Disparos por amor”
• Luis Olmos Sobre la puesta en escena de “El Trust de los Tenorios” y “El Puñao de Rosas”
• ANIVERSARIOS
• Laura Iglesia. Compañía Higiénico Papel: 15 años on the road o Jarek tenía razón
• INTERNACIONAL
• José Gabriel López Antuñano Teatro: cine, imagen o palabra
• Osvaldo Obregón Festival internacional de Teatro Hispano de Miami 2011: Homenaje a Chile
• Fernando Cid Lucas Lo que en la calle vi y sentí del teatro clásico japonés (o cómo se estructura un artículo empleando anécdotas)
• Irene Sadowska-Guillon Bailar Chile. El último espectáculo de Pina Bausch
• Irene Sadowska-Guillon Pina, una película para encarnar la danza
• ARTÍCULOS
• Mario Martín Gijón El estreno alemán de “Víznar o muerte de un poeta”, de José María Camps
• David Ojeda Anécdota, conflicto y creación escénica: hacia una poética de la deformidad, por David OjedaAnécdota, conflicto y creación escénica: hacia una poética de la deformidad
• IN MEMORIAM
• Jorge Cassino Osvaldo Pelletieri: unas notas
• LIBROS
• NOTICIAS DE LA ADE
• Nano Amenedo Velada con Valle-Inclán
• Ana Contreras Un viaje iniciático de almas estéticas. Crónica del Encuentro “Valle-Inclán: Raíz, universalidad y vanguardia”
• AGENDA
• NOTICIAS DE ASOCIADOS