Índices Culturales ARCE

Año

LÁPIZ Revista Internacional de Arte — 2012

Nº 269-270

  • Nos ocupamos del arte joven producido en Ciudad de México, ofrecemos una aproximación a la obra de Péter Forgács y recorremos las bienales de Curitiba y Mercosur, entre otros temas.
  • ARTÍCULOS
  • José Alberto López, comenta, en el artículo editorial “El papel económico de la cultura”, la importancia del aporte cultural al Producto Interior Bruto en España.
  • Adolfo Montejo Navas analiza obras destacadas de la 8ª Bienal do Mercosul, en el artículo “Cartografías críticas”.
  • Juan José Santos propone una selección del arte joven producido en México d.f., en “Cáncer urbano”.
  • Hilario J. Rodríguez y Carlos Tejeda se acercan a la obra audiovisual del húngaro Péter Forgács, en el artículo titulado “Nosotros, que fuimos tan felices”.
  • En “Idea e interacción”, Susana Molina comenta el aspecto lúdico de la serie Bodyspacemotionthings de Robert Morris.
  • “Cosmocrisis” es el título de la crítica realizada por Adolfo Montejo Navas de la 6ª Vento Sul – Bienal de Curitiba.
  • Susana Molina recorre en “Concepto y abstracción” el festival Printemps de Septembre à Toulouse.
  • TRAVELLING
  • En esta ocasión, recorremos, entre otras, exposiciones como Alighiero Boetti. Estrategia de juego, que acoge el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid; Alberto Giacometti: una retrospectiva, en el Museo Picasso Málaga; las dedicadas a Andreas Fogarasi y a Alejandro Sosa en el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla; la titulada Declining Democracy. Ripensare la democrazia tra utopia e partecipazione, en el Centro di Cultura Contemporanea Strozzina del Palazzo Strozzi de Florencia; Thing/Thought: Fluxus Editions, 1962-1978, en el Museum of Modern Art de Nueva York; y Building the Revolution: Soviet Art and Architecture 1915-1935, en la Royal Academy of Arts de Londres.
  • ZOOM
  • Nos acercamos a las exposiciones Postmodernism: Style and Subversion 1970-1990, celebrada en el Victoria and Albert Museum de Londres y centrada en el fenómeno del postmodernismo en los ámbitos de la arquitectura, el diseño y el arte; Miró, Monet, Matisse – The Nahmad Collection

Nº 271

  • Entre otros temas, repasamos la trayectoria de la artista croata Sanja Iveković, a propósito de la retrospectiva que le dedica el moma, analizamos las acciones del artista argentino Enrique Ježik y comentamos el proyecto rio oir de Cildo Meireles.
  • ARTÍCULOS
  • José Alberto López, comenta, en el artículo editorial “Derecho a la cultura”, las consecuencias de la eliminación de la subvención estatal que sostenía la suscripción de las bibliotecas públicas a las revistas culturales en España.
  • En el artículo titulado “Nuestra labor”, José Alberto López analiza las características que definen una publicación como revista cultural.
  • Bruno LeMieux-Ruibal recorre la trayectoria de la artista croata Sanja Iveković y analiza la relevancia de sus propuestas, en el artículo “Dulce violencia”.
  • Juan José Santos, en el artículo “Machina ex Deus”, repasa las peculiaridades de la obra performática del artista argentino Enrique Ježik.
  • En “Arte y naturaleza”, Adolfo Montejo Navas comenta el complejo proyecto sonoro de Cildo Meireles titulado rio oir.
  • TRAVELLING
  • Entre otras, recorremos en esta ocasión exposiciones como las que dedican a Douglas Gordon y a Thomas Ruff el Museum für Moderne Kunst de Frankfurt y la Haus der Kunst de Múnich, respectivamente, o las colectivas American Exuberance, en la Rubell Collection de Miami; Demonstrationen. Vom Werden normativer Ordnungen, en el Frankfurter Kunstverein; o Spirits of Internationalism. 6 Europese Collecties 1956-1986, que acogen simultáneamente el Van Abbemuseum de Eindhoven, en Holanda, y el Museum van Hedendaagse Kunst Antwerpen, en Amberes. Asimismo, damos noticia del legado de Joan Brossa recibido en depósito por el Museu d’Art Contemporani de Barcelona, de la reapertura del “Bruseum”, que forma parte de la Neue Galerie de Graz, y del deceso de Mike Kelley, uno de los artistas más interesantes de la escena contemporánea.
  • ZOOM
  • Recorremos dos exposiciones de muy distinto carácter. La primera de ellas es una colectiva titulada Die Kunst der Entschleunigung. Bewegung und Ruhe in der Kunst von Caspar Cavid Friedrich bis Ai Weiwei, la cual aborda la dialéctica, nacida con la modernidad, entre la actividad frenética y la calma, cuya tensión se refleja en el arte desde el siglo xix, tal como queda patente en esta muestra que acoge el Kunstmuseum Wolfsburg, en Alemania. La otra muestra que recorremos es la titulada Lucian Freud Portraits, que dedica la National Portrait Gallery de Londres a este connotado retratista contemporáneo desaparecido el año pasado.
  • PERFIL
  • Las semblanzas de este mes las dedicamos a la cineasta finlandesa Eija-Liisa Ahtila, al escultor norteamericano recientemente fallecido John Chamberlain y al artista japonés Shimabuku.
  • LIBROS
  • Nuestra renovada sección de libros incluye este mes una aproximación a los contenidos de títulos como Los dientes de la eternidad i. Un hombre frente al abismo, un elaborado cómic con guión de Jorge García y dibujos de Gustavo Rico; R.I.P., una atractiva narración ilustrada a medio camino entre el cómic y el libro de artista, obra de Felipe Almendros; El triunfo de la música. Los compositores, los intérpretes y el público desde 1700 hasta la actualidad,, de Tim Blanning; el excelente estudio de Víctor Nieto Alcaide La vidriera española. Ocho siglos de luz; y el lujoso volumen Pittura cinese del v al xix secolo, publicado por Electa, entre otros libros.
  • FLASHBACK
  • Estrenamos la sección Flashback, en la que ofrecemos a los lectores una mirada a lo mejor del arte del pasado. En este número recorremos, entre otras, las exposiciones Claude Lorrain. Die verzauberte Landschaft, que acoge el Städel Museum de Frankfurt; La pittura italiana del xix secolo. Dal Neoclassicismo al Simbolismo,

Nº 272

  • Entre otros asuntos, examinamos la trayectoria de Cindy Sherman y entrevistamos a la galerista Soledad Lorenzo, una figura de referencia en el mercado del arte español.
  • ARTÍCULOS
  • En “Dedicación al arte”, José Alberto López entrevista a Soledad Lorenzo, una de las galeristas españolas que gozan de más reconocimiento en el mundo del arte contemporáneo.
  • Bruno LeMieux analiza, en “Un enfoque pertinaz”, la producción de Cindy Sherman, a propósito de la gran retrospectiva que le ha dedicado el MoMA de Nueva York.
  • En “Una noche en Ginebra”, Susana Molina comenta varias de las diversas exposiciones que conformaron la “Nuit des Bains”, la noche de galerías celebrada en Ginebra.
  • APUNTES
  • Lee Bul: una de las más destacadas figuras del arte asiático.
  • Iñaki Bonillas: “Archivo J. R. Plaza”, un proyecto de reelaboración de la historia familiar y replanteamiento del medio fotográfico.
  • Mateo Maté: “Universo personal”, una instalación que propone una visión del cosmos y de la cotidianidad.
  • TRAVELLING
  • Hacemos un recorrido en este número por exposiciones como la de Urs Fischer en el Palazzo Grassi de Venecia, titulada Madame Fisscher, o la de Rosemarie Trockel que muestra el Wiels Centre d’art contemporain de Bruselas y que luego viajará al Culturgest, en Lisboa, títulada Flagrant Delight. También visitamos la primera gran retrospectiva que se dedica en Reino Unido a Damien Hirst y que acoge la Tate Modern de Londres, y la antológica que dedica la Serpentine Gallery en la capital inglesa a Hans-Peter Feldmann, la cual podrá visitarse durante el verano en la Bawag Foundation de Viena. Entre otros eventos, nos acercamos además a muestras como Being Singular Plural, que presenta el Guggenheim Museum de Nueva York, o American Dreamers, desplegada en el Centro di Cultura Contemporanea Strozzina, adscrito al Palazzo Strozzi de Florencia.
  • ZOOM
  • En este número acercamos al lector tres exposiciones de variado espíritu. La primera de ellas, que acoge el Zentrum für Kunst und Medientechnologie de Karlsruhe, trata sobre el sonido como material para el arte y se titula Sound Art. Klang als Medium der Kunst. La segunda lleva por título Castillos en el aire y gira en torno al último proyecto de Hans Haacke, que puede verse en esta exposición del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. La tercera trata de la autodestrucción del arte y es presentada en la Neue Galerie de Graz, Austria. Su título: Moderne: Selbstmord der Kunst?
  • PERFIL
  • Este mes, la sección Perfil ofrece una aproximación a la producción del artista afroamericano Rashid Johnson.
  • LIBROS
  • La renovada sección de Libros acerca al lector títulos como, entre otros, The Chinese Taste in Eighteenth-Century England, de David Porter, que analiza el fenómeno del gusto chinesco en la inglaterra dieciochesca; The Monkeys of Christophe Huet. Singeries in French Decorative Arts, de N. Garnier-Pelle, A. Forray-Carlier y M. C. Anselm, un estudio del estilo y motivos que caracterizan la chinoiseries con escenas de monos pintadas por Huet; The Art of not making. The new artist/artisan relationship, de Michael Petry, que revisa el retorno a la fabricación artesanal del objeto artístico; El año del conejo, un cómic de Tian sobre el período de terror vivido en Camboya bajo el régimen de los Jemeres Rojos; y El galerista Leo Castelli y su círculo, de Annie Cohen-Solal, que repasa la historia de esta ya legendaria figura del mundo del arte.
  • FLASHBACK
  • En la recién estrenada sección Flashback, ofrecemos a los lectores una mirada a lo mejor del arte del pasado. En este número, nos acercamos a exposiciones como El Greco un die Moderne, que presenta el Museum Kunstpalast de Düsseldorf; Johann Zoffany: Society Observed, que acoge la Royal Academy of Arts de Londres; Rubens, Van Dyck & Jordaens. Vlaamse schilders uit de Hermitage, del Hermitage Amsterdam; y Dutch Flowers, una selección de bodegones del Rijksmuseum que puede disfrutarse en el aeropuerto Schiphol de Ámsterdam.

Nº 273-274

  • La vigilancia se confabula con el espacio electrónico en detrimento de nuestra privacidad, tema que abordan ya los artistas valiéndose de los propios instrumentos que ofrece internet, tal como mostramos en este número. También visitamos la Documenta 13 de Kassel y el proyecto Le voyage à Nantes, entre otros temas.
  • ARTÍCULOS
  • En el artículo editorial, titulado “La crisis de los centros”, Vivianne Loría comenta la situación de las instituciones artísticas en España.
  • Mariella Rossi comenta, en “Arte en el fin de una guerra sin fin”, el proyecto desarrollado en Kabul, Afganistán, como parte de la Documenta 13 de Kassel.
  • En “Narrativas de Google Street View”, Antonio Bueno examina las estrategias seguidas por distintos artistas para apropiarse de las imágenes del mundo que circulan en internet y construir a partir de ellas su obra.
  • En “El arte en la vida”, Susana Molina realiza un recorrido por las propuestas artísticas del proyecto Le voyage à Nantes.
  • Christian Domínguez conversa con el escultor Richard Hudson, en “Forma y belleza”.
  • En “Espectros de la cotidianidad”, Adolfo Montejo comenta el carácter espectral de la obra de Bill Lundberg, y en “Lo femenino” reflexiona sobre la presencia de lo femenino en la fotografía de Miguel Rio Branco.
  • APUNTES
  • Documenta 13: un recorrido en imágenes.
  • Allen Jones: la fetichización de la mujer.
  • Wim Delvoye: “Au Louvre”, a la conquista del gran museo de París.
  • Martin Parr: kitsch, souvenirs y turismo de masas.
  • Fernando Trueba: el director de cine estrena próximamente El artista y la modelo.
  • TRAVELLING
  • Recorremos en esta ocasión exposiciones como Arab Express, un examen del arte actual producido en los países árabes, llevado a cabo por el Mori Art Museum de Tokio; Explosion. Måleri som handling, que acoge el Moderna Museet de Estocolmo y que analiza la pintura de acción, o la performance en la que entra en juego la creación pictórica; Malerei in Fotografie. Strategien der Aneignung, que aborda las formas en las que la fotografía se apropia de la pintura y que se exhibe en el Städel Museum de Frankfurt; Parallelwelt Zirkus, que, en la Kunsthalle Wien, examina la influencia iconográfica del circo en el arte; y o las muestras individuales dedicadas a Rita McBride en el Museu d’Art Contemporani de Barcelona y a Jimmie Durham en el Museum van Hedendaagse Kunst de Amberes, entre otros eventos artísticos.
  • ZOOM
  • Visitamos en esta ocasión las exposiciones Sense of Place: European Landscape Photography, una muestra sobre el paisaje en la fotografía europea contemporánea que acoge el BOZAR de Bruselas; Reflecting Fashion. Kunst und Mode seit der Moderne, una exposición del Museum Moderner Kunst de Viena que examina las relaciones del arte y la moda desde los movimientos artísticos modernos; y la 18ª edición de la Bienal de Sydney, que en esta ocasión lleva el título All Our Relations.
  • PERFIL
  • La sección Perfil de este mes reúne las semblanzas del artista irlandés James Coleman y los norteamericanos Sterling Ruby y Sturtevant.
  • LIBROS
  • En la renovada sección de Libros acercamos al lector títulos como, entre otros, The Joys of Collecting, escrito por J. Paul Getty y publicado originalmente en 1965; Prácticas artísticas e internet en la época de las redes sociales, de Juan Martín Prada; o El imaginario de Leonardo. Códices Madrid de la BNE y Antico. The Golden Age of Renaissance Bronzes, ambos escritos con las colaboraciones de varios autores.
  • FLASHBACK
  • Esta sección reúne este mes, entre otras, las muestras dedicadas a Gustav Klimt en la Österreichische Galerie Belvedere de Viena, y al pintor holandés del siglo XVII Willem van Aelst en la National Galery of Art de Washington, además de las exposiciones de porcelana de Meissen en la Frick Collection de Nueva York y de porcelana de Berlín en el Kunstgewerbemuseum situado en el Schloss Köpenick de esa ciudad. También nos acercamos a muestras como The Horse: From Arabia to Royal Ascot, en el British Museum de Londres; Trompe-l’oeil. Imitations, pastiches et autres illusions, en el Musée des Arts décoratifs de París, y El último Rafael, en el Museo Nacional del Prado.

Nº 275

  • La 30ª Bienal de São Paulo adquiere un aspecto de “constelación”, por el que las obras se interrelacionan formando conjuntos que apuntan a diversas poéticas de la creación contemporánea. Por otra parte, Paulo Bruscky propone como obra un proyecto de proyectos que se adhieren a la desmaterialización del arte, mientras que en Lieja se estudia de cerca la evolución reciente del diseño y los aspectos que este comparte con el arte. Estos y otros temas son los que abordamos en el presente número.
  • ARTÍCULOS
  • Con el título “De mecenas y mangantes”, el artículo editorial, firmado por Vivianne Loría, comenta el reciente gran operativo policial contra la mafia china en Madrid, encabezada por un ciudadano chino al que se ha calificado como “magnate del arte” en algunos medios generalistas de España.
  • Adolfo Montejo recorre la Bienal de São Paulo, en el artículo “Una poética de relación”.
  • En “Diseño social”, Susana Molina visita la Bienal Internacional de Diseño de Lieja, titulada RECIPROCITY y que pasa a convertirse en trienal desde esta edición.
  • En “Construcciones poéticas” y en “Memoria y proyección”, Adolfo Montejo repasa la obra de Julio Plaza y el último proyecto de Paulo Bruscky, respectivamente.
  • APUNTES
  • Robert Gober: lo siniestro.
  • Quay Brothers: maestros de la escenografía y la animación cuadro por cuadro.
  • Ronan y Erwan Bouroullec: diseño orgánico.
  • TRAVELLING
  • En este número ofrecemos un recorrido por exposiciones como Alina Szapocznikow: Sculpture Undone, 1955-1972, en el Museum of Modern Art de Nueva York; Mer än Ljud, en la Bonniers Konsthall de Estocolmo; Ends of the Earth. Land Art bis 1974, en la Haus der Kunst de Múnich; La utopía es posible. ICSID. Eivissa, 1971, en el Museu d’Art Contemporani de Barcelona; Seduced by Art: Photography Past and Present, en la National Gallery de Londres; o las tres que componen el proyecto Tirar del hilo, del Centro-Museo Vasco de Arte Contemporáneo ARTIUM de Vitoria.
  • ZOOM
  • Esta vez nos acercamos a la exposición Privat, que acoge la Schirn Kunsthalle de Frankfurt y que examina cómo se refleja en el arte la radical disolución de la esfera privada en la época de internet y las redes sociales. Igualmente, visitamos la gran muestra del año en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid: Encuentro con los años 30, un magnífico recorrido por el arte de entreguerras, aderazado con interesante documentación y un ciclo de cine sugerente.
  • PERFIL
  • Este mes, la sección Perfil ofrece las semblanzas del artista británico Martin Creed y del holandés Hans van Bentem.
  • LIBROS
  • Entre otros, acercamos al lector títulos como Mujeres de ojos rojos. Del arte feminista al arte femenino, de Susana Carro Fernández; Indiferencias fotográficas y ética de la imagen periodística, de Joan Fontcuberta; Atlas portátil de América Latina. Arte y fricciones errantes, de Graciela Speranza; Enciclopedia erótica del cómic, de Luis Gasca y Román Gubern; Art and Identity in Dark Age Greece, 1100-700 B.C.E., de Susan Langdon; Reportajes, de Joe Sacco; Cine artístico, de Paul Young y Paul Duncan; o La destrucción del patrimonio artístico español. W. R. Hearst: “El gran acaparador”, de José Miguel Merino de Cáceres y María José Martínez Ruiz.
  • FLASHBACK
  • Visitamos exposiciones como Bohèmes, en las Galeries nationales du Grand Palais de París; Colors of the Universe. Chinese Hardstone Carvings, en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York; Vermeer, il secolo d’oro dell’arte olandese, en las Scuderie del Quirinale de Roma; Francesco Guardi, 1712-1793, en el Museo Correr de Venecia; Canaletto à Venise, en el Musée Maillol de París; Peter Lely: A Lyrical Vision, en la Courtauld Gallery de Londres; y Bronze, en la Royal Academy of Arts de Londres.

Nº 276

  • Vivianne Loría EDITORIAL
  • TRAVELLING
  • ZOOM
  • Juegos de lenguaje. Formas de arte contemporaneo
  • CINE
  • Lech Majewski. El molino y la cruz
  • POSTMODERNISMO / POSTMODERNISM
  • Mariano Bayon ¿Postmoderno? Si, pero… / Postmodern? Yes, but…
  • Vivianne Loría Pervirtiendo a Duchamp / Perverting Duchamp
  • Manel Clot OBJETUALISMO / OBJECTUALISM. Acerca del objeto com pretexto / About object as pretexts
  • Galder Reguera LA CRÍTICA DE ARTE / ART CRITICISM. El arte como significado / Art as meaning
  • José Luis Barrio-Garay CRÍTICA Y FEMINISMO / CRITICISM AND FEMINISM. Tu cuero es un campo de batalla / Your body es a battlefield
  • PERFIL / PROFILE. Aida Makoto
  • LIBROS
  • FLASHBACK